mg动画是什么专业学的

148人浏览 2025-10-09 12:12:12

共6个回答

听说你来自远方
2025-10-09

最佳回答

“mg动画”是指计算机图形动画（Computer Graphics Animation）的缩写。这是一门专业学科，涉及计算机生成的图像和动画的设计、制作和应用。
学习“mg动画”专业主要包括以下内容：
1. 计算机图形学基础：学习计算机图形学的基本原理，包括图像处理、几何建模、渲染算法等知识。
2. 动画基础：学习动画的基本原理和技术，包括动画的制作流程、动画原理、关键帧动画、动画插值等。
3. 三维建模：学习使用专业的三维建模软件进行物体建模，了解不同建模技术并掌握基本建模技巧。
4. 渲染和光照：学习使用渲染软件进行场景的渲染和光照效果的设计与优化，掌握光照原理和渲染算法。
5. 特效制作：学习使用特效软件进行特效的设计和制作，包括粒子效果、模拟效果、物理仿真等，使电影、游戏和广告等媒体产生更真实的效果。
6. 动画制作工具：学习使用专业的动画制作软件，如Maya、3ds Max等，掌握基本的动画制作技能和工具操作。
7. 项目实践：通过实践项目，锻炼学生的动画制作能力和团队协作能力，培养独立完成动画项目的能力。
“mg动画”专业毕业后可以在动画制作公司、影视制作公司、游戏开发公司、广告公司等行业就业，从事动画、特效制作、角色建模、场景设计等相关工作。
墨染珉锡
2025-10-09

学影视后期特效培训，推荐丝路教育！影视后期主要学习以下内容：
1. 影视基础课程
主要学习内容：①讲解影视行业概述；②影视的基础拍摄技巧的学习；③影视视听语言和镜头的语言；④视听元素，造型元素，实体元素，镜头构成；⑤视频基础知识及软件面板功能。>】\">【在线领设计教程，萌新小白必备>>】2. 影视剪辑课程
主要学习内容：①剪辑软件基础操作；②影片镜头与剪辑分析；③剪辑实践课程；④音乐、动效和字幕。3. 影视后期课程
主要学习内容：①调色的基础知识；②节点架构；③项目讲解；④AE应用技术课；⑤AE素材处理；⑥AE通道素材合成；⑦Ae合成技术；⑧AE特效技术。4. C4D三维设计课程
主要学习内容：①C4D三维建模；②C4D灯光材质渲染；③C4D合成；④C4D动画；⑤C4D特效。【7天跟班免费试学，测一测你是否有资格→】5. 影视包装课程
主要学习内容：①电视栏目包装设计；②宣传片包装设计；③广告包装设计；④AE MG动画设计课。对于想学影视后期的朋友，可以选择像丝路教育一样优秀的影视后期培训机构，拥有影视“闭环”课程体系，给学员最全的制作流程、最夯实的软件操作、最扎实的实战训练，全方位提升影视制作能力，激发兴趣，学以致用。
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沁菏
2025-10-09

看你是要走手绘还是电脑CG路线了手绘的接触不多，但大多漫画，插画，原画，中间画之类的美工了。本人也是动画专业毕业，工作5年了，走的是CG路线如果是CG路线的话可以根据不同的软件选择不同的行业如平面设计三大软件玩的好就去做平面类的，FLASH这类的现在快不怎么流行了建议走3维路线，3D或是MAYA，这2款主流软件，选择哪一款你以后从事的工作都会有区别的MAYA做角色动画，演示类，模拟类，影视片头之类的，很给力3DMAX可以做角色动画建筑动画演示类模拟类建筑室内外效果图游戏设计等当然还要有其他软件来辅助的如ZBC4DLU等很多的软件，但前提是先玩会2个中的一个。然后找工作有的是PS：本人是用的3D，毕业时只会FLASH做了半年的手游美工，然后出来进修3D，做建筑室内外效果图与建筑动画，现在在做建筑施工动画与施工流程,可以说跟最初学的那些角色动画的东东都不相关了，当然这也是在动画领域内的。如果你本人喜欢角色动画，建议还是学MAYA，可以从事角色动画的制作。这是我愚见，仅供参考。
打豆豆
2025-10-09

MG动画，英文全称为：Motion Graphics，直接翻译为动态图形或者图形动画。通常指的是视频设计、多媒体CG设计、电视包装等等。
拓展资料：
广义上来讲，Motion Graphics是一种融合了动画电影与图形设计的语言，基于时间流动而设计的视觉表现形式。
图文动画有点像是平面设计与动画片之间的一种产物，图文动画在视觉表现上使用的是基于平面设计的规则，在技术上使用的是动画制作手段。
动态图形是站在平面设计的基础之上去制作一段以动态影像为基础的视觉符号。动态图形和动画片的不同之处就好像平面设计与漫画书，即使同样是在平面媒介上来表现，但不同的是，一个是设计视觉的表现形式，而另一个则是叙事性的运用图像来为内容服务。
发展
随着动态图形艺术的风靡，美国三大有线电视网络ABC、CBS和NBC率先开始在节目应用动态图形，不过在当时的动态图形只是作为企业标示出现，而不是创意与灵感的表达。80年代随着彩色电视和有线电视技术的兴起，越来越多的小型电视频道开始出现，为了区分于三大有线电视网络的固有形象，后起的电视频道纷纷开始使用动态图形作为树立形象的宣传手段。
除了80年代有线电视的普及，电子游戏、录像带以及各种电子媒体的不断发展所产生的需求也为动态图形设计师创造了更多的就业机会，能够在当时的技术制约下创作动态图形的设计师被大量需要。在90年代之后，影响力最为广泛的动态图形师是基利·库柏（Kyle Cooper），他将印刷设计中的手法应用在动态图形设计当中，从而把传统设计与新的数字技术结合在了一起。他参与设计过的电影、电视剧片头多达150部以上。其中以他在1995年为大卫·芬奇（David Fincher）导演的电影《七宗罪》（Seven）所设计的片头最具代表性。
在电影片头制作史上当然不能缺少著名的谍战硬盘《007詹姆斯·邦德系列》，随着科技技术的进步，动态图形的发展日新月异。在上世纪90年代初，大部分设计师只能在价值高昂的专业工作站上开展工作。
随着电脑技术的进步和众多软件开发厂商在个人电脑系统平台的软件开发，到了90年代很多的CG工作任务从模拟工作站转向了数字电脑，这期间出现了愈来愈多的独立设计师，快速的推动了CG艺术的进步。随着数码影像技术革命性地发展，将动态图形推到了一个新的高点。
动态图形已经可以在任何的播放媒体上随处可见。
天穹
2025-10-09

Adobe After Effects简称“AE”是Adobe公司推出的一款图形视频处理软件，适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。
Motion Graphic 简写MG或者Mograph。通常翻译为动态图形或者运动图形，通常指的是图文视频设计、多媒体CG设计、电视包装、商业广告等等。
用AE学做mg动画
想学的话可以来这个群学习上，开头的一组是：四八三，位于中间位置的一组是：八四四，然后处于最后一组的是：玖六肆，在这里不仅仅有教程还能学到很牛的知识。最后送你一句话，只有干出来的精彩，没有等出来的辉煌。
职业现象：
这些软件如果你只会一个，哪怕是很精通，你可能找不到工作。全都会的话在工作中你将会经常听到，Xxx，这个你比较拿手，你来做，并且往后一直都是你来做，然后你就有可能晋升为主管等重要职位，并由此开始自己的创业之路大学毕业选择大公司还是小公司？
有主见的人看自己喜好了。如果小公司老板是你爸，你去了就是主管，那就去小公司也挺好。如果你爸是大公司的老板，那你就随便了。
如果你没有主见，也没有那样的爸爸。在你能力允许的情况下，你先去大公司镀金。做两三年的样子，学会了大公司的流程和技术，能做到管理层更好。然后你再去小公司那就不一样了。小公司你就是二老板的存在。
这就好比虽然央视主播薪水不如部分地方台主播薪水不高，但大家还是都想挤进去。等在出来的时候那就黄袍加身了。
后期制作流程制作流程：
影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成这样一个流程。初剪
也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的，因此拍摄素材在经过转磁以后，要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。正式剪辑
在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，要对初剪不满意的地方进行修改，然后将特技部分的工作合成到广告片中去，广告片、画面部分的工作到此完成。作曲或选曲
广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，广告片将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但会比较贵;如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的广告片也可能会用到这个音乐。特效的录入
这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作，这里将运用到十分专业的特效制作软件，我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。配音合成
旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。
懞同學
2025-10-09

动漫游戏专业学的挺多的，技术性强
动画制作在很多行业方向都有应用，比如影视、游戏、建筑、工业等行业，主要有二维和三维不同的呈现方式。学习内容也会有所不同，但都需要一定的美术常识及审美能力。
二维动画相对简单易上手，对新人也比较友好，比如FLASH动画，MG动画等，需要学习animate、AE等制作软件；
三维动画涉及到的软件比较多，比如3Ds max、Maya、C4D、Blender等，不同行业的动画制作使用软件有所不同，比如影视动画以maya为主，建筑动画以3ds Max为主，栏目包装动画C4D最擅长。
可以结合自己的动画制作方向有针对性的学习相关内容。
动漫制作技术主要研究绘画与设计、3D建模与动画、影视媒体制作、动漫设计与制作等方面基本知识和技能，进行动漫设计与策划、网页设计与策划、广告设计等。主要课程有:《图形设计》、《基础摄影》、《Photoshop》、《三维动画造型设计》、《角色与场景设计》、《定格动画设计与制作》等等新华游戏动漫1 动漫制作技术专业学习内容
动漫制作技术主要研究绘画与设计、3D建模与动画、影视媒体制作、动漫设计与制作等方面基本知识和技能，进行动漫设计与策划、网页设计与策划、广告设计等。例如:电视广告片头设计，动画片策划与制作，平面广告的的策划，网页设计等。
主要课程有:
《基础摄影》、《Photoshop》、《三维动画造型设计》、《角色与场《图形设计》、景设计>《定格动画设计与制作》、《动画项目策划与提案》、《Flash动画设计》、《网页设计》、《动画编导》部分高校按以下专业方向培养:UI应用技术。
2动漫制作技术专业的就业前景
近些年，伴随着动漫产业的发展趋势，动漫制作技术专业的就业前景慢慢被看中，动漫产业，被称作二十一世纪最具发展前景的朝阳行业。而且如今动漫制作技术专业的优秀人才不够，很多高等院校都极力塑造动漫制作技术性的复合型人才。目前国家对动漫产业的全力支持，动漫制作技术专业的市场前景能够说成十分非常好的。
很多新兴企业对动漫制作技术专业的人才要求越来越高，收入自然也逐级上涨。低级别岗位从业人员可以是动漫制作技术专业的毕业生，也可由美术类专业或者计算机专业转岗，但动画产业的高层次人才基本上是相关专业毕业生，在经历了实践考验逐步提高后，才有可能达到岗位要求。动漫制作技术专业有着宽阔的发展趋势室内空间，发展潜力极大。因此动漫制作技术专业就业前景是非常好的。
至于动漫制作技术好不好就业，还是要看个人的能力如何，要知道想要找到一份好工作，前提是你需要对软件很熟练，其次要有想法和创意，在然后就是要有能吃苦的精神，要不断的学习和积累经验。只有这样以后就业的竞争力才能更强