三维动画是先制作特效还是先做动画

224人浏览 2025-09-13 20:45:30

共6个回答

迈斐西
2025-09-13

最佳回答

三维动画的制作过程通常是先制作特效，再进行动画制作。
制作特效是为了增加画面的真实感和视觉效果。特效包括模型建模，纹理贴图，灯光设置和材质渲染等，它们是构建三维世界的基础。
在特效制作完成后，开始进行动画制作。动画是通过将特效中的模型和元素赋予运动和表情来实现的。动画师会根据剧情需求设计角色的动作和表情，并通过骨骼系统控制角色的运动。动画制作不仅包括人物动作的设计，还包括相机的移动、场景中其他物体的动作等。
特效制作和动画制作在三维动画中是紧密联系的，两者相互配合，共同完成最终的三维动画作品。特效制作为动画提供了真实感和视觉效果的基础，而动画制作则将特效中的元素赋予了运动和生命。这两个环节相互依赖，相互促进，共同呈现出一个完整的三维动画作品。
哈喽
2025-09-13

前期规划（剧本，造型设定，故事板），概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作，内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格定位工作, 给后面三维制作提供参考。分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作；手绘图画构筑出画面；解释镜头运动；讲述情节给后面三维制作提供参考.中期制作， 3D粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为Layout做准备，3D故事板（Layout）——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout（3D故事板）。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。3D角色模型，D场景道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。
贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型 “化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。灯光——根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。
秋茉
2025-09-13

动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
一、总体设计阶段
1、剧本：任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。
一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。
2、故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。
故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。
故事板在绘制各个分镜头的作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。
3、摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
二、设计制作阶段
1、设计：设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。
2、音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（即音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。
三、具体创作阶段
1、原画创作：原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。
2、中间插画制作：中间插画是指两个重要位置或框架图之间的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。
四、拍摄制作阶段
这个阶段是动画制作的重要组成部分，任何表现画面上的细节都将在此制作出来，可以说是决定动画质量的关键步骤（另一个就是内容的设计，即剧本）。
以下就是分别介绍二维动画和三维动画在这一阶段制作的具体分工或步骤。扩展资料
制作工具：
3Dmax软件
3Dmax软件的强项在于它的多边形工具组件和UV坐标贴图的调节能力，另外对于初学者来说，还有一点即是它的强项也是它的弱项，由于此软件提供的工具非常地丰富，使你在解决同一个问题时可以有几种不同的选择。Maya软件
Maya中包含了所有的动画工具，IK/FK、融合变形、Set Driven Key、动画曲线、表达式等等。由于Maya的先进的体系结构，使得Maya中的所有属性都可以被设置成动画。
另外借助丰富的脚本和插件程序，可使Maya的动画工具变得更为强大。Maya中还包括有一个非线性动画编辑工具，使得动画编辑工作更加方便。Lightwave
Lightwave的建模工具非常之棒，如果说这个软件中有哪些功能是达到了极致的话，建模工具就是。同时它们在使用方法上的变化也非常多，这可以大大提高学习效率。Lightwave的渲染器被认为是这个软件中最好的部分之一。不需要任何插件，也非常容易。
参考资料来源：百度百科-三维动画
星球不战
2025-09-13

三维动画又称3D动画，三维是一个能够反映真实世界的概念，所以三维能做到拟真度非常高的动画。一、前期规划
1、剧本
（1）故事剧本
（2）分镜头剧本
2、原画设定
（1）角色设定
（2）场景设定
二、中期制作
（3）模型制作
（4）毛发制作
（5）材质贴纸
（6）模型绑定
（7）分镜动画
（8）动画制作
（9）灯光
（10）渲染
（11）特效制作
三、后期合成
影视类三维动画的后期合成，主要是将之前所做的动画片段、声音等素材，按照分镜头剧本的设计，通过非线性编辑软件的编辑，最终生成动画影视文件。
三维动画是近代兴起的一种技术，主要是由计算机模拟现实生活中的施工，建筑流程和画面而做成的动画视频。广泛使用在各个领域，尤其是在影视制作和房地产建筑动画，模拟施工动画等一系列的生活中的建筑是相对较多的。下面我们主要来说一些三维动画的制作流程是什么样的。三维动画整个制作流程分为前期规划和中期制作，后期输出修改。和我们平常看的电影是基本一致的，首先要有剧本，分镜场景，这里有负责人，设计师，策划师，后期剪辑师。组成的完整的动画公司。
三维动画制作需要软件环境,技术上的支持,更加专业的团队有TD部门,也叫技术支持。他们的工作是让整个团队,各个模块的工作人员更好,更容易交接,更有效率的工作。以上几乎是三维动画制作的全部流程,所以三维动画制作的过程是非常复杂和要求非常高的,所以要出品一部高品质的三维动画是需要很多方面的技术设备人员的支持。
不动情的咳嗽
2025-09-13

CR动画的合成通常需要使用到视频编辑软件，比如Adobe After Effects、Final Cut Pro、Premiere Pro等软件。以下是一般的CR动画合成步骤：
1. 准备好需要合成的各个元素。这些元素通常包括动画视频、音频、特效、字幕等。
2. 打开视频编辑软件，并创建一个新的合成项目（通常是根据动画视频的大小和分辨率等设置合成项目的设置参数）。
3. 将需要的元素拖动到合成项目中，并进行排列和调整。
4. 对于需要调整的元素，可以使用软件中提供的调整工具进行调整，比如视频剪辑、颜色校正、图像特效、声音剪辑等。
5. 为动画视频添加音效和字幕。根据需要，可以使用软件提供的音效库或字幕模板进行添加。
6. 对于需要增加的特效（比如爆炸、闪光、粒子效果等），可以调用软件自带的特效插件，或者使用第三方插件。
7. 在合成项目中预览合成效果，并进行必要的调整和修复工作，直到达到预期的效果为止。
8. 将完成后的CR动画进行导出，以便其他人员或客户进行查看、投放、传播等。
CR动画的合成是一个复杂的过程，需要涉及到多个方面的技巧和知识，包括动画制作、视频编辑、音频剪辑、图像处理等。如果你需要进行CR动画的合成工作，建议使用专业的视频编辑软件，并在必要时寻求相关人员的指导和帮助。
CR动画的合成需要用到专业的动画制作软件，例如Adobe After Effects等。
先将CG元素和动漫图像导入软件中，根据脚本和场景制定动画的相对位置和大小，合成动画的场景及特效，再通过渲染生成最终的视频文件。
合成动画需要对动画素材的光线、阴影、反射、折射等特性进行模拟和调节，以便达到更加逼真和自然的效果。
CR动画的合成需要具备一定的动画技术和各种软件的使用技能。
CR动画合成需要使用专业的视频编辑软件，例如Adobe After Effects等。
放入需要合成的素材；在时间轴上排列好各个素材的先后顺序，调整它们的显示时间和顺序；添加场景过渡、特效、字幕等来丰富整个视频的内容和效果。
合成过程需要耐心细致，多尝试不同的方法，才能制作出符合要求的CR动画作品。
合成CR动画的具体步骤如下：
1. 准备素材。首先需要将所有需要的素材准备好，包括角色模型、场景、道具等。
2. 设计动画。在一些动画软件中，可以使用3D场景进行动画制作，设置角色的动作和相应的场景动画。
3. 添加特效。在场景动画制作完毕后，可以添加一些特效，比如火焰、烟雾等。
4. 渲染器设置。设置渲染器的参数，包括分辨率、帧率等。
5. 合成素材。将场景动画和角色动画进行合成，可以使用碰撞检测、遮罩等技术，使得动画效果更加逼真。
6. 调整颜色。最后可以对整个动画进行调色，使得色彩更加鲜明。
7. 输出成视频。合成完毕之后，保存为视频文件，可以上传至各种视频平台或者嵌入网站使用。
CR动画的合成一般需要使用专业的视频编辑软件，比如Adobe After Effects等软件。以下是一般的合成步骤：
1.将需要合成的素材导入到视频编辑软件中。
2.创建一个新的合成文件，将需要合成的素材按照需要的顺序拖动到时间轴上。
3.对素材进行调整，如增加颜色校正、放大、缩小、旋转、模糊、遮罩等效果。
4.添加特效，如炫光、火焰、烟雾等。
5.添加字幕和音乐。
6.渲染输出，得到最终的合成视频。CR动画的合成步骤因具体需求而异，以上只是一个基本流程。由于Adobe After Effects等视频编辑软件的使用较为复杂，需要具有一定的技术水平才能完成较为复杂的合成任务。
沉思人
2025-09-13

在制作CG动画过程中，一般是先进行概念设计和原画制作，然后再进行建模。
原因是概念设计和原画是动画制作的前期工作，它们能够帮助动画师明确场景的构想和设计，细化人物角色的特征以及动画的节奏、速度和动作。
建模是在原画的基础上进行的，因为原画能够提供模型的大体外形，帮助建模师更好地把原画中的元素转化为三维模型。
先进行概念设计和原画制作可以提高动画制作效率，减少后期修改的工作量，让动画制作更加顺畅。
先做原画再做建模。
1.因为道具、场景等需要模型的物品也需要在原画之后进行设计和构思，第一步应该是先完成原画的设计，而后才开始制作建模。
2.在完成原画之后，建模动作就会非常顺畅，可以更高效的进行建模，也可以依照原画的构思更好地设计出建模效果。
3.由此可见，先做原画再做建模是一个更加合理有效的工作流程。
CG动画制作的流程通常是先进行场景建模和角色建模，然后进行原画绘制。
1. 因为场景建模和角色建模是动画制作的基础，没有建模就无法进行后续的步骤。
2. 原画绘制是指在建好的模型上进行绘制，这个环节是为了确定动画中人物角色的表情、动作等细节，因此必须在建模后进行，完成后再进行后期的特效制作等。
先需要建模，然后再做原画