三维动画特效工作主要负责什么内容

86人浏览 2025-09-13 10:33:08

共6个回答

小甜饼
2025-09-13

最佳回答

三维动画特效工作主要负责创建和制作三维动画中的特效效果。这些特效包括但不限于物体的爆炸、碎裂、燃烧、液体流动、烟雾、火焰等。具体而言，三维动画特效工作涉及以下内容：
1. 粒子特效：通过设置粒子发射器和粒子属性，创造出火花、雨、雪、尘土、碎片等效果。
2. 模拟物理效果：使用物理引擎或自定义算法进行物体运动的模拟，例如布料和头发的流动，以及物体撞击、弹射、重力等效果。
3. 液体和烟雾模拟：通过模拟流体行为的算法，创造出逼真的液体和烟雾效果，如水流、燃烧、爆炸等。
4. 碰撞和破碎效果：通过设置刚体、碰撞体等属性，模拟物体之间的碰撞、破碎和分解效果。
5. 光影特效：通过调整光源的属性、阴影和反射的计算，创造出真实的光影效果，如阳光透射、镜面反射等。
6. 纹理贴图和材质特效：通过调整纹理贴图和材质属性，增强物体的真实感，如金属、玻璃、皮肤等表面效果。
7. 特殊效果和后期处理：如镜头扭曲、色彩调整、模糊、景深等特殊效果和后期处理，以提升动画的视觉效果。
三维动画特效工作需要掌握相关的三维建模软件（如Maya、3ds Max）和特效软件（如Houdini、RealFlow），熟悉物理原理和计算机图形学知识，具备艺术和创意思维，同时需要具备团队合作和问题解决能力，以应对复杂的项目需求。
醉染
2025-09-13

动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
一、总体设计阶段
1、剧本：任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。
一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。
2、故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。
故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。
故事板在绘制各个分镜头的作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。
3、摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
二、设计制作阶段
1、设计：设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。
2、音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（即音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。
三、具体创作阶段
1、原画创作：原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。
2、中间插画制作：中间插画是指两个重要位置或框架图之间的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。
四、拍摄制作阶段
这个阶段是动画制作的重要组成部分，任何表现画面上的细节都将在此制作出来，可以说是决定动画质量的关键步骤（另一个就是内容的设计，即剧本）。
以下就是分别介绍二维动画和三维动画在这一阶段制作的具体分工或步骤。扩展资料
制作工具：
3Dmax软件
3Dmax软件的强项在于它的多边形工具组件和UV坐标贴图的调节能力，另外对于初学者来说，还有一点即是它的强项也是它的弱项，由于此软件提供的工具非常地丰富，使你在解决同一个问题时可以有几种不同的选择。Maya软件
Maya中包含了所有的动画工具，IK/FK、融合变形、Set Driven Key、动画曲线、表达式等等。由于Maya的先进的体系结构，使得Maya中的所有属性都可以被设置成动画。
另外借助丰富的脚本和插件程序，可使Maya的动画工具变得更为强大。Maya中还包括有一个非线性动画编辑工具，使得动画编辑工作更加方便。Lightwave
Lightwave的建模工具非常之棒，如果说这个软件中有哪些功能是达到了极致的话，建模工具就是。同时它们在使用方法上的变化也非常多，这可以大大提高学习效率。Lightwave的渲染器被认为是这个软件中最好的部分之一。不需要任何插件，也非常容易。
参考资料来源：百度百科-三维动画
法外狂徒黄三金
2025-09-13

动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。一、总体设计阶段1、剧本：任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。2、故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。3、摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。二、设计制作阶段1、设计：设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。2、音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（即音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。三、具体创作阶段1、原画创作：原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。2、中间插画制作：中间插画是指两个重要位置或框架图之间的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。四、拍摄制作阶段这个阶段是动画制作的重要组成部分，任何表现画面上的细节都将在此制作出来，可以说是决定动画质量的关键步骤（另一个就是内容的设计，即剧本）。
北斋有鱼
2025-09-13

你打算开制作动画片的公司？当然可以啊，方法如下——
一、先找好办公地点，自己的房子或租房均可，然后到当地工商局核名后注册，名称必须是在当地不重复的，类型就是文化传播公司了，注册资金建议不少于300万，经营范围一定要包括动漫设计制作、影视策划、音乐制作、摄影服务、影视制作这些。
二、到当地税务部门办好税务手续，这点很重要，一定不要偷税漏税啊！
三、通过当地广电局申请影视节目制作许可证，现在凡是制作影视节目的都需要这个证，要正规的话必须要有。
四、等待你的公司注册完毕吧，等待的这段时间你刚好可以招聘一些员工，准备你的项目，思考你的动画IP应该如何做，如何发展，甚至可以先写着动画剧本。
五、这段时间也刚好可以采购一些设备，性能较高的电脑、扫描仪、打印机、手绘板、相机、摄影机、影视灯光等。
六、软件可以采购一些Animate、Animo、3dsmax、Maya之类的二维、三维动画软件，后期及特效软件可以采购Premiere、AfterEffects这些，就差不多够用了。
七、员工可以到当地院校招聘一些影视动画方向的毕业生，另外再招收一两个有一定工作经验的动画师，这样的组合性价比较高，另外还可以招聘一些不要钱的实习生，培养一下试试，有潜力的就留下，没潜力的就辞退，这样性价比就更高了。
八、准备差不多后公司手续也就基本下来了，那么你就可以把你的剧本拿去广电局备案了，备案批下来后就可以开始拉赞助、开工！这个阶段比较漫长，因为动画片的制作是很费力的，相对来说，拍摄一部剧情片要比制作一部动画剧情片快得多，所以你的赞助商一定要给力！如果资金出现问题，你也可以先用摄影机拍一些宣传片、广告之类的补贴一下。
九、当你费了九牛二虎之力终于把动画片完成后，就可以把加上水印的样片拿去广电局审核了！如果内容没毛病就会给你个备案号，你的动画片就可以开播啦！当然在哪儿播收益高这是需要你去谈的，爱奇艺、优酷、院线、电视台，拿着样片去谈，一定要带水印的样片，不然被盗播了哭都来不及。这点也可以找个发行公司去谈，因为我们一般只有制作权没有发行权。
十、如果内容有毛病，广电局不给批，那就重新修改样片，直到审核通过为止！如果内容没毛病也不给批，那就是你做人有问题，要重新审视自己，努力做人，做好人，直到审核通过为止！
十一、接下来就让发行公司进行宣发吧，宣发费用你们看着谈就行，在各个平台上宣发，雇一些水军、豆瓣打点分、猫眼刷点分之类的，都是套路，不用我教你了吧？
十二、开播后还干什么？那就等着数钱吧，这有什么好说的？^_^
市场调研，调研哪类动漫较受欢迎，确定自己的动漫面向哪个年龄段。招收员工必须具备相应软件操作能力，如果开发二维动漫就必须会ANIMO等专业软件。三维的要求会更高3DMAX，Maya操作知识必不可少。最重要的是要找赞助商，动漫制作时期是没有盈利的，所以会产生巨大的费用。而赞助商可以提供这一时期的经费，当然剧本统筹，法律顾问有需求的话可以有~国内动漫实行保护主义，所以现在动漫公司泛滥，良莠不齐，没有点实力是活不下去的，介于目前大都国产动漫是面向幼儿，所以青少年这一块会有更大地前景~
我觉得首先要有资金..恩...很重要哦
人才,好的技术人员可以制作一部好的动画,只有有了好技术,才能创作出理想中的动画~
再来就是良好的设备!!一定要有哦,设备的好坏决定了制作出来后的效果,动画没有好的效果,谁还会买单啊~~
上述三样齐了,应该就具备最基础的条件了~~
下面说的就是发展的必要条件了~
要有一部好的剧本!!一定要有哦,精彩的剧本会吸引投资商的目光哦
要有招牌员工!!有了自己专署的招牌,冲着名人大家也会去买单的!
要有充足的经验!!失败不可怕,重要的是失败后要有经验,有了经验才会更好的发展!
要有自我公司良好形象!!好的公司,好的形象,会给人增加无限的印象分,就好象高达的制作公司一样,虽然近几年动画质量不高,但大家还是冲他的名气而去,依旧部部动画上榜,这就是形象的重要性
总之开始做动画一定要竭尽全力,制作出部最好的动画,打响名声~~
如今国内比较顶尖的玄机科技公司，当初也是几个人起步的，如今公司立足原创动漫影视制作，拥有从内容创作、图书音像、衍生产品、网络游戏、媒介宣传到市场发行的动漫全产业链运营能力致力于以精工细作的品质和不断创新的艺术风格诠释“原创”二字的至高价值。旗下拥有《秦时明月》系列、《天行九歌[5] 》、《武庚纪》[5] 、《天谕》[5] 、《蔡志忠文化经典》、《快乐星猫》（仅1、2部）、《梦幻猫咪屋》、《蓝巨星和绿豆鲨》（联合制作）、《巴布豆》（联合制作）、《英雄冯子材》[6] 等电视动画片系列，以及一系列动漫周边商品。
高起点、高定位打造中国原创动漫旗舰品牌《秦时明月》系列。作品在中国拥有数百万忠实观众，连续获国家广电总局“年度推荐优秀国产动画片奖”、政府最高奖 “星光奖”、省市“五个一工程奖”等国内50余项重要奖项。同时翻译发行到全球37个国家和地区，荣获法国戛纳电视节亚洲展映会最佳作品、日本动漫产业白皮书推荐、美国AUTODESK最佳作品。
东风吹来
2025-09-13

朋友你好！我以一个过来人的身份给你一些忠告：3dsmax只是一个软件，如果你仅仅会着一个软件的话，几乎什么工作也找不到。即使找到也绝对不会超过800元，想不出游什么工作仅仅是使用它。我刚学完了3d出去找工作，几乎没有人要。现在我已经转行了，现在是一个网站设计师，经常使用3d建模和渲染一些web需要的效果和动画配合做网站，下面是你的发展方向：
1、室内设计师
需要学会的软件：3d(用来建模）、lightscape（用来渲染）、photoshop(用来后期处理）
需要掌握的知识：预算、建材报价、材料应用、装修工艺流程、室内设计理念（比如：色彩搭配、风格定位、风水学等）、客户沟通能力。
现在室内设计师工作不好找，因为人太多，技术良莠不齐。
2、三维动画制作
需要学会的软件：3d(用来建模、尽量再学习一种另外的建模软件，比如：maya）、ae(用来制作后期动画）、fanlrander和vray或者巴西等渲染插件。vadiopost.
需要掌握的知识：镜头剪辑理论，美术基础。
3、建模师
这个行业可以说很牛，但是要求你有超高的建模水平和渲染技术，基本上为，虚拟现实、游戏、和其他设计服务。
还有家具设计、效果图制作等。家具设计需要的还有家具设计制作工艺的了解，力学结构知识，人体工程学等。效果图制作可以说是一种没落的行业。不提也罢做烊张图5元，你做么？
峰峰爱吃大西瓜
2025-09-13

渲染是对CAD、3D效果图进行细节方面进行美化，没有单独的渲染时师，都是制图员和软件结合用，渲染软件有七种：Lightscape、Artlantis渲染器、Maxwell Render、Brazil渲染器、SolidWork、AccuRender、VRay。你学室内设计可能学到Lightscape和VRay，这两个用得多。