三维动画制作包括什么

214人浏览 2025-09-11 08:42:34

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  • 草莓酱
    草莓酱
    最佳回答

    动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作,分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等;制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等;后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。一、总体设计阶段1、剧本:任何影片生产的第一步都是创作剧本,但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话,对演员的表演是很重要的,而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作,最好的动画是通过滑稽的动作取得的,其中没有对话,而是由视觉创作激发人们的想象。2、故事板。根据剧本,导演要绘制出类似连环画的故事草图(分镜头绘图剧本),将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成,每一片段由系列场景组成,一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内,而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头,由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本,若设置400个左右的分镜头,将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。3、摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表,以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。二、设计制作阶段1、设计:设计工作是在故事板的基础上,确定背景、前景及道具的形式和形状,完成场景环境和背景图的设计和制作。还要对人物或其他角色进行造型设计,并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画,以供其他动画人员参考。2、音响。在动画制作时,因为动作必须与音乐匹配,所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后,编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上,即第几秒开始说话,说话持续多久等。最后要把全部音响历程(即音轨)分解到每一幅画面位置与声音对应的条表,供动画人员参考。三、具体创作阶段1、原画创作:原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。2、中间插画制作:中间插画是指两个重要位置或框架图之间的图画,一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画,其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画,要符合指定的动作时间,使之能表现得接近自然动作。四、拍摄制作阶段这个阶段是动画制作的重要组成部分,任何表现画面上的细节都将在此制作出来,可以说是决定动画质量的关键步骤(另一个就是内容的设计,即剧本)。

  • 水杯
    水杯

    三维动画制作是指使用计算机软件和技术创建的动画作品,它涉及多个环节和技术。以下是三维动画制作的详细步骤:

    1. 创意和预备工作:制作团队需要进行创意和故事构思,确定动画的主题、风格和情节。他们会编写剧本和制定故事板,以确定动画的场景和角色设定。

    2. 角色设计:在角色设计阶段,艺术家会根据故事和设定创作角色的概念图。他们会确定角色的外观、服装、特征等,并将其转化为三维模型。

    3. 造型和建模:在这一阶段,艺术家会使用三维建模软件来创建角色、场景和其他物体的几何模型。他们会根据角色概念图和故事板来塑造模型的外观和结构。

    4. 材质和纹理:艺术家会给模型添加材质和纹理,使其表面具有真实感或特定的艺术效果。材质可以包括颜色、反射、光滑度等属性,纹理可以是图像或图案,用于增加模型的细节和表现力。

    5. 动画制作:在这一阶段,艺术家会使用动画软件创建角色的动作和表情。他们可以使用关键帧动画或动作捕捉技术来实现动画效果。动画制作需要考虑人物的动作流畅性、自然性和表现力。

    6. 灯光和渲染:艺术家会为场景设置灯光效果,以使其具有适当的光影和氛围。他们将三维场景和角色渲染成图像或视频,以呈现最终的视觉效果。

    7. 后期制作:在后期制作阶段,制作团队会对渲染的图像或视频进行后期处理。这包括颜色校正、特效添加、音效合成等,以提高动画的视听效果和整体质量。

    三维动画制作的过程涉及到创意、角色设计、造型和建模、材质和纹理、动画制作、灯光和渲染以及后期制作等多个环节和技术。每个环节都需要艺术家和技术人员的合作和专业知识,以实现一个完整、精美的三维动画作品。

  • 艾小墨
    艾小墨

    动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作,分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等;制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等;后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。

    一、总体设计阶段

    1、剧本:任何影片生产的第一步都是创作剧本,但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。

    一般影片中的对话,对演员的表演是很重要的,而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作,最好的动画是通过滑稽的动作取得的,其中没有对话,而是由视觉创作激发人们的想象。

    2、故事板。根据剧本,导演要绘制出类似连环画的故事草图(分镜头绘图剧本),将剧本描述的动作表现出来。

    故事板有若干片段组成,每一片段由系列场景组成,一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内,而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头,由此构造出一部动画片的整体结构。

    故事板在绘制各个分镜头的作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本,若设置400个左右的分镜头,将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。

    3、摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表,以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。

    二、设计制作阶段

    1、设计:设计工作是在故事板的基础上,确定背景、前景及道具的形式和形状,完成场景环境和背景图的设计和制作。还要对人物或其他角色进行造型设计,并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画,以供其他动画人员参考。

    2、音响。在动画制作时,因为动作必须与音乐匹配,所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后,编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上,即第几秒开始说话,说话持续多久等。最后要把全部音响历程(即音轨)分解到每一幅画面位置与声音对应的条表,供动画人员参考。

    三、具体创作阶段

    1、原画创作:原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。

    2、中间插画制作:中间插画是指两个重要位置或框架图之间的图画,一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画,其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画,要符合指定的动作时间,使之能表现得接近自然动作。

    四、拍摄制作阶段

    这个阶段是动画制作的重要组成部分,任何表现画面上的细节都将在此制作出来,可以说是决定动画质量的关键步骤(另一个就是内容的设计,即剧本)。

    以下就是分别介绍二维动画和三维动画在这一阶段制作的具体分工或步骤。扩展资料

    制作工具:

    3Dmax软件

    3Dmax软件的强项在于它的多边形工具组件和UV坐标贴图的调节能力,另外对于初学者来说,还有一点即是它的强项也是它的弱项,由于此软件提供的工具非常地丰富,使你在解决同一个问题时可以有几种不同的选择。Maya软件

    Maya中包含了所有的动画工具,IK/FK、融合变形、Set Driven Key、动画曲线、表达式等等。由于Maya的先进的体系结构,使得Maya中的所有属性都可以被设置成动画。

    另外借助丰富的脚本和插件程序,可使Maya的动画工具变得更为强大。Maya中还包括有一个非线性动画编辑工具,使得动画编辑工作更加方便。Lightwave

    Lightwave的建模工具非常之棒,如果说这个软件中有哪些功能是达到了极致的话,建模工具就是。同时它们在使用方法上的变化也非常多,这可以大大提高学习效率。Lightwave的渲染器被认为是这个软件中最好的部分之一。不需要任何插件,也非常容易。

    参考资料来源:百度百科-三维动画

  • 天使在心中
    天使在心中

    3D动画制作学习并不难,主要学习以下内容:3D动画制作需要从小球规律运动动画开始学习,然后开始到人物制作、肢体语言、表情制作等。市面上的公司,一般对求职者的综合性能力比较要求高。你得十项全能,不论是建模、绑定、贴图还是动画,不仅会还得精。>】">【免费领设计教程,萌新小白首选>>】对于零基础朋友来说,美术基础是三维动画师必备的技能。你有美术基础可能画不出美丽的作品,但是你没有美术基础,一定画不出美丽的作品,这很关键。然后就是模型学习,虽然你不是专业的建模师,但是对于模型如何制作,你需要略知一二。接下来最关键的就是画权重,蒙皮,骨骼绑定,K帧等等,这是比较难的部分。

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  • 愛不言弃こ
    愛不言弃こ

    数字动画即位CG”原为Computer Graphics的英文缩写,是通过计算机软件所绘制的一切图形的总称,随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成,国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。

    它既包括技术也包括艺术,几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动,如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。

    计算机动画(Computer Animation),是借助计算机来制作动画的技术。大致可以分为二维动画(2D)和三维动画(3D)两种。扩展资料

    CG动画的制作比起传统动画片的制作来说是非常有效率的。首先在CG动画制作本身方面,已经节省了一定开支。一部动画影片,若普通传统动画公司,整个从业人员约有3000到4000人,每月产量可以达到200本,这种工作效率是非常惊人的。这忽略了人力物力的投入。

    而CG动画无需实质性的纸张,几乎完全动用计算机制作,节省了物理成本,也有助于环保。由于CG动画的制作不像传统动画那么多工序,速度方面也远远比传统动画更快。一般需要2年便可完全完成一部电影作品。

    其次在收益方面,CG动画的电影收入也比较可观。拿《玩具总动员2》来说,全球票房收入为4.85亿美元,《泰山》的全球票房收入为4.35亿美元。《怪物史莱克》票房更是达到5.289亿美元,可想而知,全CG动画电影成为好莱坞最赚钱的电影类型。

    CG“很效率”“很节省”其实未必准确,我们不能以偏概全。因为CG动画写实的制作费用非常高昂。

    举例来说,若要拍摄一个窗帘在阳光下轻轻飘动的镜头或者是一片树叶随风飘落的过程,恐怕搭景拍摄要比用CG作成同样效果来得方便廉价得多;若要拍一个成千上万人大场面的全景,用CG绝对会更划算了。若是灵活运用CG技术,只是在影视方面就可带来无穷的效益。

  • 子不语
    子不语

    将一个完整的影视类三维动画的制作总体上可分为前期制作、动画片段制作与后期合成三个部分。1、前期制作:是指在使用计算机制作前,对动画片进行的规划与设计,主要包括:文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。文学剧本,是动画片的基础,要求将文字表述视觉化即剧本所描述的内容可以用画面来表现,不具备视觉特点的描述(如抽象的心理描述等)是禁止的。动画片的文学剧本形式多样,如神话、科幻、民间故事等,要求内容健康、积极向上、思路清晰、逻辑合理。2.片段制作:根据前期设计,在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段,制作流程为建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等,这是三维动画的制作特色。3、后期合成:影视类三维动画的后期合成,主要是将之前所做的动画片段、声音等素材,按照分镜头剧本的设计,通过非线性编辑软件的编辑,最终生成动画影视文件。具体的看看下面的参考资料吧

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