三维动画制作过程中的关键技术有哪些

208人浏览 2025-08-31 18:30:11

共6个回答

展梦白
2025-08-31

最佳回答

三维动画制作技巧如下：
1、挤压和拉伸。
强调挤压和拉伸是动画原则中的第一条金科玉律，在动画中为了得到一个相对稳定且又富有弹性的鲜活角色，就必须运用这条原则。对于卡通角色更是如此，它可以生动地体现角色的构成、尺寸和重量，展示力的大小，以及获得更自然的面部表情动画。动画制作公司提醒动画师要基于移动骨架产生形变，同时又要通过其他辅助手段来保持角色的体积是恒定的，只有这样做出来的效果才真实可信。
2、夸张的应用。
夸张通常将角色的局部或者大部分强化到极致，用来表现角色的力量和精神状态，以及给观众留下深刻的印象。动画制作公司介绍三维动画中夸张主要有两种表现形式，比如形态的夸张，依靠强烈的形变，超过极限的动作，给观众以强烈的印象；还有效果的夸张，快的更快，慢的更慢，硬的更硬，软的更软。
3、预备的应用技巧。
角色完成一个动作需要经历预备、动作和结束三个阶段，预备通常是在一个大幅度的，快速的主要动作之前，方向与之相反而且比较缓慢，幅度也小一些。强调预备动作的目的是使观众更清晰的看到动作，明白动作之间的联系，否则角色的动作变得更加连贯协调。因此在进行预备制作时需要考虑到施加了多少力、运动有多快、希望给观众呈现怎样的效果等等。
荔枝
2025-08-31

三维动画制作过程中的关键技术有以下几个：
1. 建模：建模是将现实世界的物体、场景或角色转化为三维数字模型的过程。建模技术包括手工建模、参数化建模和扫描建模等。参数化建模是指使用软件工具来创建几何形状，而手工建模是指通过手工绘制和雕刻来创建模型。
2. 材质和纹理：材质和纹理是赋予三维模型外观的重要因素。材质决定了物体的反射和折射特性，纹理则决定了物体表面的图案和细节。在制作过程中，设计师使用纹理贴图将图像或图案应用到模型的表面上，使其具有更加真实和具体的外观。
3. 动画：动画技术是制作物体或角色在时间轴上进行运动的关键技术。在三维动画中，动画技术通常是通过设置关键帧和插值来实现的。关键帧是指在动画序列中定义物体位置、角度和尺寸等属性变化的特殊帧，而插值则是在关键帧之间自动计算中间帧的动画过程。
4. 灯光和渲染：灯光和渲染技术用于模拟光线在场景中的传播和交互过程，以及在最终生成图像中呈现模型的外观。灯光技术包括定向光、点光源、聚光灯等类型的光源设置，而渲染技术则涉及光线追踪、阴影投射、反射和折射等物理效果的计算和应用。
5. 物理模拟：物理模拟技术用于模拟现实世界中的物体行为和力学效应。通过物理模拟，可以实现物体之间的碰撞、重力、弹性、摩擦等效果，使动画更具真实感和动态性。
6. 渲染和后期制作：渲染是将三维模型和场景转化为最终图像的过程。在渲染过程中，需要考虑光照、材质和纹理、阴影等因素。在渲染完成后，可以通过后期制作技术进行图像处理、颜色校正、特效添加等操作，使图像更具艺术效果和视觉冲击力。
以上是三维动画制作过程中的一些关键技术，制作团队通常会根据具体需求和预算来选择和应用这些技术。
一時
2025-08-31

3D动画制作学习并不难，主要学习以下内容：3D动画制作需要从小球规律运动动画开始学习，然后开始到人物制作、肢体语言、表情制作等。市面上的公司，一般对求职者的综合性能力比较要求高。你得十项全能，不论是建模、绑定、贴图还是动画，不仅会还得精。>】">【免费领设计教程，萌新小白首选>>】对于零基础朋友来说，美术基础是三维动画师必备的技能。你有美术基础可能画不出美丽的作品，但是你没有美术基础，一定画不出美丽的作品，这很关键。然后就是模型学习，虽然你不是专业的建模师，但是对于模型如何制作，你需要略知一二。接下来最关键的就是画权重，蒙皮，骨骼绑定，K帧等等，这是比较难的部分。
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掘金小妞
2025-08-31

三维动画又称3D动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画制作是一件艺术和技术紧密结合的工作。在制作过程中，一方面要在技术上充分实现广告创意的要求，另一方面，还要在画面色调、构图、明暗、镜头设计组接、节奏把握等方面进行艺术的再创造。三维动画作为电脑美术的一个分支，是建立在动画艺术和电脑软硬件技术发展基础上而形成的一种相对的独立新型的艺术形式。
早期主要应用于军事领域。直到70年代后期，随着PC机的出现，计算机图形学才逐步拓展到诸如平面设计、服装设计、建筑装潢等领域。
80年代，随着电脑软硬件的进一步发展，计算机图形处理技术的应用得到了空前的发展，电脑美术作为一个独立学科真正开走上了迅猛发展之路。运用计算机图形技术制作动画的探索始于80年代初期，当时三维动画的制作主要是在一些大型的工作站上完成的。在DOS操作系统下的PC机上，3DStudio软件处于绝对的垄断地位。1994年，微软推出Windows操作系统，并将工作站上的Softimage移植到PC机上。1995年，Win95出现，3DS出现了超强升级版本3DSMAX1.0。1998年，Maya的出现可以说是3D发展史上的又一个里程碑。一个个超强工具的出现，也推动着三维动画应用领域不断的拓宽与发展。从建筑装潢、影视广告片头、MTV、电视栏目，直到全数字化电影的制作。
绒花
2025-08-31

1.前期规划（剧本，造型设定，故事板）
1）概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作.
2）内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格定位工作, 给后面三维制作提供参考。
3）分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作；手绘图画构筑出画面；解释镜头运动；讲述情节给后面三维制作提供参考.
2.中期制作
4） 3D粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为Layout做准备
5） 3D故事板（Layout）——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout（3D故事板）。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。
6） 3D角色模型D场景道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。
7）贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型 “化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。
8）骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。
9）分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。
10）灯光——根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。
3.后期制作
11）3D特效——根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件（maya）中的实际制作表现方法。
12）分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。
13）配音配乐——由剧本设计需要，由专业配音师根据镜头配音，根据剧情配上合适背景音乐和各种音效
14）剪辑——用渲染的各图层影像，由后期人员合成完整成片，并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本，以供不同需要用。1.softimage 3d： softimage 3d可以说是三维动画软件领域的大哥大，由softimage公司出品。它最知名的部分是mental ray超级渲染器和杰出的动作控制技术。 2.3ds max：这是一款应用于pc平台的元老级三维动画软件，autodesk公司出品。它具有优良的多线程运算能力，支持多处理器的并行运算，丰富的建模和动画能力，出色的材质编辑系统。3ds max的使用人数大大超过其他三维软件。3ds max的成功在很大的程度上要归功于它的插件。全世界有许多专业技术公司在为它设计各种插件。 3.maya： maya是alias/wavefront公司出品的最新三维动画软件。虽然它是个后来者，但却有超过softimage 3d的势头。它是新一代的具有全新架构的动画软件。 4.lightwave 3d 目前lightwave在好莱坞的影响一点也不比softimage、alias等差。具有出色品质的它，价格却是非常低廉，这也是众多公司选用它的原因之一。《泰坦尼克号》中的泰坦尼克号模型，就是用lightwave制作的。你如果想学的话,要看你的发展方向,3ds max 偏重游戏制作,容易上手.maya则多用于动画制作,尤其是角色动画制作. 此外还有softimage xsi多用于高端影视制作,以及lightwave,也是不错的一款动画软件.其他还有目前新秀3d动画软件还有zbrush和blender,建议你尽量选择其中一款学习,每个软件都有它的缺点和优势,软件只是一种工具,主要看作者自己. 目前国内动画制作多用3d max和maya,这两款学习的人多,通俗易懂,推荐你选择其中一款. 只要是软件,大多数都会有插件,插件其实就是对软件本身功能的补充,如果你懂编程,你也可以自己写插件!maya的插件较少,主要有greenworks xfrog ,还有cgmuscle肌肉插件,3d max 则很多,如cat,afterburn数都数不过来,插件不是必须的,看情况而用. 虽然我不是达人，但是还是了解一些，希望帮的上忙
芹芹啃啃
2025-08-31

摘要：三维角色动画作为一种新兴的技术产业，涉及了很多的领域，还会受到多种因素影响。尤其是三维角色动画不仅会设计软件的使用与技术等领域，还与美术以及设计等领域也有着很大的关联性。而目前三维角色动画在计算机动画技术中深受关注，这就有必要深入地探讨分析其中的关键技术。本文将详细阐述三维角色动画中的建模技术以及运动控制技术，希望可以为相关单位和个人提供有用的参考。关键词：三维角色动画建模技术运动控制技术关键技术一、三维角色的建模技术（一）三维扫描技术.三维扫描技术就是通过三维扫描系统全面扫描表演动物或者演员，这样就可以快速地获取表演动物或者演员的表面采样数据。这种技术相比几何建模技术的优点就是制作效率更强，可以更好地帮助相关工作人员开展复杂的建模工作，但是这种设备的成本很高。还无法充分发挥相关工作人员的艺术想象力。（二）几何建模技术目前制作三维角色动画的软件其核心建模技术有着很大的差异，其中最为普遍的核心建模技术有五种，分别是多边形建模、表面建模、NURBS建模、细分表面建模以及雕刻建模。几何建模法需要相关工作人员拥有良好的美术功底，才可以完成建模工作，这种建模方式的优点就是操作灵活便捷。这种建模的建模速度比较慢，而且建模的过程也比较复杂，会极大地影响整体建模效率。而雕刻建模法属于一种新兴的三维角色几何建模技术，需要相关工作人员使用雕刻工具以及笔刷自主进建模工作。[1]（三）图像建模技术图像建模技术就是通过数码相机，对表演动物或者演员在不同的角度进行拍摄之后，获取高清相片，然后再利用相关的计算机软件就可以自动合成相应的角色三维模型。这种技术的优点就是可以大幅提升三维角色的建模效率，但是这种技术的模型准确率不高，还无法有效地对角色的细节进行系统微调。