三维动画的动画类型主要有哪五种

66人浏览 2025-08-28 14:56:08

6个回答

  • め自醉自演
    め自醉自演
    最佳回答

    二维动画和三维动画区别:定义不同、特点不同、就业方向不同

    1、定义不同

    二维动画:二维画面是平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示,无论画面的立体感有多强,终究只是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。

    三维动画:三维动画又称3D动画,随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。是利用电脑软件或是视频等工具将三维物体运动的原理、过程等清晰简洁地展现在人们眼前,常用工具有3DMAX、AUTOCAD、MAYA等。

    2、特点不同

    二维动画:传统的二维动画是由水彩颜料画到赛璐璐片上,再由摄影机逐张拍摄记录而连贯起来的画面,计算机时代的来临,让二维动画得以升华,可将事先手工制作的原动画逐帧输入计算机,由计算机帮助完成绘线上色的工作,并且由计算机控制完成纪录工作。

    三维动画:可以从全方面地展示产品功能特性。动态画面可吸引人们的眼球。修改时,不用全部换点,可修改某一个部分。可实现现实生活中不能存在的画面。使用方便,可以重复使用,减少成本。3、就业方向不同

    二维动画:各类Flash动画公司、工作室、广告公司、网络公司、电台等。学好二维动画的技法和相关软件,在动画公司里能担任原画动画设计师、场景设计、人物设计、插画绘制、动画修型、人物上色、后期制作等工作。

    三维动画:广告公司、影视公司、电视台、影视后期公司、各类制造业、服务业等各类企业从事影视特效工作。制片厂、电视剧制作中心等各类事业单位从事影片特效、影片剪辑等工作。影视公司,电视台,动画制作公司从事二维动画,三维动画制作等工作。

    电视台栏目制作人员。建筑咨询类公司从事建筑效果图,建筑动画的制作。

    参考资料来源:百度百科-三维动画百度百科-二维动画

  • 山海
    山海

    三维动画的动画类型主要有以下五种:

    1. 渲染动画:这是最常见的三维动画类型。通过计算机渲染技术,将三维模型表现得逼真生动。例如电影、电视剧中的角色动画、场景动画等。

    2. 动态模拟动画:这种类型的三维动画是通过物理学模拟实现的,模拟物体的运动和交互。例如模拟布料的运动、流体的流动等,给人一种真实的物理感。

    3. 动态模型建模动画:这种类型的三维动画是通过改变模型的形状和结构来实现的。可以使用骨骼动画、形状关键帧动画等方法,使角色或物体在动画中改变形状。

    4. 基于关键帧的动画:这种类型的三维动画是基于关键帧的动画制作技术,通过在起始关键帧和结束关键帧之间插入中间关键帧,使物体在动画中平滑过渡。例如角色的动作演示、物体的运动轨迹等。

    5. 骨骼动画:这种类型的三维动画是通过给三维模型添加骨骼和关节,并对它们进行动画控制,实现模型的骨骼动作。通过对骨骼的变换和控制,可以使角色的身体部位进行复杂的动作。

    这些动画类型可以根据不同的需求和应用场景进行选择和结合,创造出各种丰富多样的三维动画效果。

  • 吾皇
    吾皇

    一 动画场景的动画场景的设计特点在动画片的创作中,动画场景通常是为动画角色的表演提供服务的,动画场景的设计要符合要求,展现故事发生的历史背景、文化风貌、地理环境和时代特征。要明确地表达故事发生的时间、地点,结合该部影片的总体风格进行设计,给动画角色的表演提供合适的场合。在动画片中,动画角色是演绎故事情节的主体,动画场景则要紧紧围绕角色的表演进行设计。在一些特殊情况下,场景也能成为演绎故事情节的主要“角色”。动画场景的设计与制作是艺术创作与表演技法的有机结合。场景的设计要依据故事情节的发展分设为若T -个不同的镜头场景,如室内景、室外景、街市、乡村等等,场景设计师要在符合动画片总体风格的前提下针对每一个镜头的特定内容进行设计与制作。创作出各具特色的动画片,既是动画艺术家对个性化的追求,也是不同层面观众的多样化需求。动画场景的类型与风格的变化,深受民族、时代、地域、传统文化等多方面的影响,从关国早期以水粉绘制的写实风格的动画场景到欧洲极富表现力的现代抽象绘画风格的动画场景,从借鉴我国敦煌壁画艺术到用水墨画、剪纸、版画等风格的设计,不同时代美术思潮对动画场景设计的影响尤为突出。动画设计的原则动画设计必须要有冲突!要引起观众的共鸣!二 动画场景设计风格类型有哪些呢影视动画的类型和风格一直在不断的创作实践当中形成,美国也是一步一步确定了自己的风格,包括中国水墨动画也是不断的实践才确立的。那在场景设计中有哪些类型和风格呢?一、场景设计的类型 1、二维绘画动画 就是最早的动画片形式,还有拼贴,剪纸,油画…… 2、三维实体动画 木偶,泥偶,纸偶等,如《阿凡提的故事》…….场景要搭建,在灯光下才能有色彩和质感的变化。 3、二维计算机动画 计算机图形有两种,1、矢量2、位图 4、三维计算机动画 利用三维软件建模为基础,如3Dmax建模,maya影视动画,在灯光的辅助下,进行表面处理使角色达到逼真的效果。 二、动画场景设计的内容 例举几个典型,具有代表性的 1、北美风格动画 指美国和加拿大,产量可观,实力超群,场景设计在传统的基础之上,逐步注重景深的华美效果。 使用大横摇和复杂的运动长镜头,表现场景的华丽,并且吸收了全世界的绘画和动画风格。 2、日韩风格动画 本民族的风格是非常浓重的 A.宫崎骏,场景富有想象力,画面唯美。 B. 大友克洋,押井守“真实性”,从背景到校道具都做到写实性。 3、欧洲风格动画 欧洲有很深的绘画和艺术蕴含底蕴,并却民族众多,国家众多,创造出的作品风格也个不相同,可以简洁和多样式是主要风格。 4、中国传统风格动画 20世纪,5~60年代,这一时期作品都具有典型的中国学派风格。 三 动画场景设计课怎么上动画场景设计课理论是不可少的。不过也就一节课,多看看幻灯片。第一内是必须要讲透容视的理论,建筑透视是必不可少的学习内容。先让学生能够理解透视的内容,临摹一段时间,因为临摹可以起到边画边懂的还掌握用笔用线的作用。第二是在动画场景设计中必不可少的环境内容,比如说山,石,云,树。推荐你一本书<动画场景设计>绿色皮的,很不错,都是手绘的各种场景元素。在课程中要让学生按步骤地临摹树木,花草,云,山,石,几课时临摹一种,按照你的课时计划和学生的接受能力来定。第三是在课程中加入速写元素,拉学生出去写生,就在学校周边或者学校内,临摹完云出门画云,临摹完树在学校画树。第四就是整体场景临摹。城市的整体场景,山谷的整体场景,等等,那本书里有一部分,你也可以找资料让学生临摹各种状态的整体的场景。如果学生接受的好,可以最后加入创作课程了。想到的就这些,能帮到你最好。 四 动画场景的设计有哪些主要的特点呢共同特点就是要符合逻辑,不是说流行这几种,而是这基本涵盖了各种类内型的动画场景特点容。选择哪类风格自然要根据动画的类型决定,推荐看看《动画场景设计》和《试听语言》这两本书,是现在本科大学动画专业的教科书,其他资料文库也有很多。希望可以帮到你 五 动画场景的设计需要注意哪些方面呢做场景设计的话,最好还是多多接触、掌握各种风格的设计,因为对以后的就业会有帮助。如果只会卡通风格的,那一些其它风格的场景可能就做不了,对自己的就业会有很大的限制。画风其实有很多,比如写实派、白描派、唯美派、简单派、草稿派、可爱派等等,最好是可以形成自己的风格,临摹大师的风格确实对自己能力的提高有帮助,但是也可能限制住自己的画风。maya是一定要学的,如果有涉及到特效的话,那unity3d必不可少,一些素材的话,可以到蓝铅笔上面下载的,资源很多。也是建议你多到蓝铅笔看看视频教程,对你会有很大的帮助。三维动画场景设计主要是动画场景的概念设计,包含场景的结构、渲染画面的色彩、场景各种灯光条件下的效果(如:白天、晚上、季节、天气等等)、场景贴图纹理变化等,如同三维游戏的场景美术设计,在设计过程上先从二维场景设计开始,通过后才进行三维场景设计。因为这个环节属于创作范畴,通过渲染结果来检查是否符合创作要求的视觉表现,是否符合导演、美术指导对环境设计的要求,往往场景设计包含美术部门制景的工作,这里面有很多的道具设定。目前我们国家的动画产业尚处于低端水平,这个过程往往简化为场景制作,基本上没有正规的场景设计概念,缺乏正规的美术概念设计内容。 六 动画场景设计的要求是什么根据分镜建场景 七 影视动画场景设计的《影视动画场景设计与表现》ISBN:9787502763299 [十位:7502763295]页数:168 重约:0.485KG定价:¥49.00 动画场景设计是除角色以外一切对象的造型设计,是塑造角色和影片风格的关键创作环境。《影视动画场景设计》是动画专业的必修课。本书用深入浅出的文字,以图文并茂的方式,讲解了影视动画创作的艺术规律和商业规律,是学习如何在镜头画面中表现场景空间的专题著作。本书在阐述和讲解动画场景设计理论的同时,穿插着大量经典的动画场景画面或镜头的应用案例,这是本书的“点睛之处”,细细品位这些影片主创者在创作设计时的用心和讲究,一定可以让您受益匪,并系统地理解动画场景设计的技巧和方法。更难得的是,对于最近的热门新电影《英雄》、《孔雀》等场景创作上的特色,本书也有独到的视点和解析。本书结构科学系统、案例丰富实用,是学习动画场景设计的最佳参考书,也是高等院校动画专业等相关专业的首选教材。随书附赠光盘中特别收录了500多幅极富收藏和分析价值的场景设计图,供课堂教学及学生赏析之用。 第一章影视动画场景设计概述第一节影视动画场景设计概念及任务第二节场景在动画影片中的功能一、交待时空关系二、营造情绪氛围三、刻画角色性格、心理四、场景是动作的支点五、强化矛盾冲突六、叙事功能七、隐喻功能第三节场景的特性一、时间性二、运动性第四节动画场景设计的要求一、从剧本出发,人生活出发二、与角色统一的线条感三、写实基础上的绘画感第二章动画场景设计的构思方法第一节树立整体造型意识第二节把握主题,确定基调第三节探索独特恰当的造型形式第三章动画场景的空间构成第一节形的基本概念一、点二、线三、面四、体第二节造型的规律与方法一、造型须遵循的规律二、造型的方法第三节动画场景中空间的表现一、空间的概念二、动画场景的要素与分类三、场景空间构成四、空间形态的心理感受五、塑造场景空间的方法六、场景空间在动画影片中的作用第四章动画影片色彩创作第一节色彩基本规律一、色彩的属性二、色彩的构成的节奏第二节色彩的心理一、色彩的联想二、色彩有感觉第三节动画影片中色彩的应用一、色彩有构成要素二、动画影片中色彩表现的功能第五章动画影片的光影造型第一节光影造型概述一、自然光(室外光)二、人造光(室内光)三、镜头的采光方向第二节光景在动画影片中的作用一、塑造空间二、营造气氛三、制造悬念四、刻画角色五、完成动作六、强化矛盾,推进 *** 第六章动画场景中的陈设道具第一节场景中陈设道具的基本概念第二节陈设道具有影片中的作用一、交代人物身份二、塑造心理空间三、刻画人物性格四、烘托人物情绪第七章动画场景设计图的制作第一节场景方位结构图的制作一、平面图、立面图的基本画法二、鸟瞰图的基本画法三、方位结构图在影片创作中的应用第二节场景效果图的制作一、画幅规格二、景别三、构图四、场景图的绘制方法第三节场景镜头画面透视一、镜头画面透视的基本概念二、平行透视画法三、成角透视画法四、仰视画法五、俯视画法六、灭点的相对性七、曲线透视八、斜转角的镜头画面透视九、假透视十、运动镜头的透视十一、倒影的透视画法十二、光影的透视画法十三、数字技术的应用第四节场景透视的表现功能附灵经典动画场景创作赏析八 动画场景设计中应该怎样对光的把握这和摄影闪光灯的打光是一个道理.闪光灯的光是有距离的,越远光越少越暗.如果打光是对当前闪光情况下主体测光,也就是摄影中常常出现的虽然用了闪光灯,整个场景反而越暗的原因. 九 场景设计的主要包括哪些不知道你问的是不是动画场景,影视动画场景设计就是指动画影片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。它包含场景的结构、渲染画面的色彩、场景各种灯光条件下的效果(如:白天、晚上、季节、天气等等)、场景贴图纹理变化等内容。场景一般分为内景、外景、和内外结合景。影视动画场景设计-场景设计要完成的常规的设计图包括:场景效果图(或称气氛图),场景平面图、立面图,场景细部图,场景结构鸟瞰图。

  • 官方小可爱
    官方小可爱

    大学动画专业要学的内容有如下:

    《构成设计》、《透视学》、《动画技法》、《动画视听语言》、《动画影视后期制作》、《动画造型设计》、《动画运动规律及表演》、《动画导演》、《动画概念设计》、《3d Max三维基础与应用》;

    部分高校按以下专业方向培养:创意设计、动漫文学、影视动画、游戏美术、游戏设计艺术、动画设计与制作、三维动画与特效。动画原理

    动画是通过把人物的表情、动作、变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅,再用摄影机连续拍摄成一系列画面,给视觉造成连续变化的图画。

    它的基本原理与电影、电视一样,都是视觉暂留原理。医学证明人类具有“视觉暂留”的特性,人的眼睛看到一幅画或一个物体后,在0.34秒内不会消失。利用这一原理,在一幅画还没有消失前播放下一幅画,就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。

  • 可能否
    可能否

    三维动画因为它比平面图更直观,更能给观赏者以身临其境的感觉,尤其适用于那些尚未实现或准备实施的项目,使观者提前领略实施后的精彩结果。三维动画,从简单的几何体模型如一般产品展示、艺术品展示,到复杂的人物模型;三维动画从静态、单个的模型展示,到动态、复杂的场景如房产酒店三维动画、三维漫游、三维虚拟城市,角色动画。所有这一切,动画都能依靠强大的技术实力为您实现。一、建筑领域现在阶段3D技术在建筑领域得到了最广泛的应用:早期的建筑动画因为3D技术上的限制和创意制作上的单一,制作出的建筑动画就是简单的跑相机的建筑动画。三维建筑设计

    随着现在3D技术的提升与创作手法的多元化,建筑动画从脚本创作到精良的模型制作,后期的电影剪辑手法,以及原创音乐音效,情感式的表现方法,制作出的建筑动画综合水准越来越高,建筑动画费用也比以前降低了许多。超越建筑多媒体工作室致力于建筑漫游动画:房地产漫游动画、小区浏览动画、楼盘漫游动画、三维虚拟样板房、楼盘3D动画宣传片、地产工程投标动画、建筑概念动画、房地产电子楼书、房地产虚拟现实等动画制作。二、规划领域道路、桥梁、隧道、立交桥、街景、夜景、景点、市政规划、城市规划、城市形象展示、数字化城市、三维城市规划

    虚拟城市、城市数字化工程、园区规划、场馆建设、机场、车站、公园、广场、报亭、邮局、银行、医院、数字校园建设、学校等动画制作。三、动画制作三维动画从简单的几何体模型到复杂的人物模型,单个的模型展示,到复杂的场景如道路、桥梁、隧道、市政、小区等线型工程和场地工程的景观设计表现的淋漓尽致。四、园林领域

    园林景观动画涉及景区宣传、旅游景点开发、地形地貌表现,国家公园、森林公园、自然文化遗产保护、历史文化遗产记录,园区景观规划、场馆绿化、小区绿化、楼盘景观等动画表现制作。园林景观3D动画是将园林规划建设方案,用3D动画表现的一种方案演示方式。其效果真实、立体、生动,是传统效果图所无法比拟的。园林景观动画将传统的规划方案,从纸上或沙盘上演变到了电脑中,真实还原了一个虚拟的园林景观。动画在三维技术制作大量植物模型上有了一定的技术突破和制作方法,使得用3D软件制作出的植物更加真实生动,动画在植物种类上也积累了大量的数据资料,使得园林景观植物动画如虎添翼。五、产品演示产品动画涉及:工业产品如汽车动画、飞机动画、轮船动画、火车动画、舰艇动画、飞船动画;电子产品如手机动画、医疗器械动画、监测仪器仪表动画、治安防盗设备动画;三维汽车设计

    机械产品动画如机械零部件动画、油田开采设备动画、钻井设备动画、发动机动画;产品生产过程动画如产品生产流程、生产工艺等三维动画制作。六、模拟动画模拟动画制作,通过动画模拟一切过程如制作生产过程、交通安全演示动画(模拟交通事故过程)、煤矿生产安全演示动画(模拟煤矿事故过程)、能源转换利用过程、水处理过程、水利生产输送过程、电力生产输送过程、矿产金属冶炼过程、化学反应过程、植物生长过程、施工过程等演示动画制作。七、片头动画片头动画创意制作,如宣传片片头动画、游戏片头动画、电视片头轩辕剑——云之遥CG

    动画、电影片头动画、节目片头动画、产品演示片头动画、广告片头动画等。八、广告动画动画广告是广告普遍采用的一种表现方式,动画广告中一些画面有的是纯动画的,也有实拍和动画结合的。在表现一些实拍无法完成的画面效果时,就要用到动画来完成或两者结合。如广告用的一些动态特效就是采用3D动画完成的,现在我们所看到的广告,从制作的角度看,几乎都或多或少地用到了动画。致力于三维数字技术在广告动画领域的应用和延伸,将最新的技术和最好的创意在广告中得到应用,各行各业广告传播将创造更多价值,数字时代的到来,将深刻地影响着广告的制作模式和广告发展趋势。九、影视动画

    影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加,三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性,在视觉效果上弥补了拍摄的不足,在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多,同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。在这里不得不提的是中国第一家影视动画公司环球数码,2000年开始投巨资发展中国影视动画事业,从影视动画人才培训,影片制作,院线播放硬件和发行三大方面发展,由环球数码投资的《魔比斯环》是一部国产全三维数字魔幻电影,中国三

    维电影史上投资最大、最重量级的史诗巨片,耗资超过1.3亿人民币,400多名动画师,历经5年精心打造而成的三维影视电影惊世之作。制作影视特效动画的计算机设备硬件均为3D制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。十、角色动画角色动画制作涉及:3D游戏角色动画、电影角色动画、广告角色动画、人物动画等。电脑角色动画制作一般经以下步骤完成:1.根据创意剧本进行分镜头,绘制出画面分镜头运动,为三维制作做铺垫;2.在3D中建立故事的场景、角色、道具的简单模型;3.3D简单模型根据剧本和分镜故事板制作出3D故事板;4.角色模型、3D场景、3D道具模型在三维软件中进行模型的精确制作;美轮美奂的《最终幻想》系列

    5.根据剧本设计对3D模型进行色彩、纹理、质感等的设定工作;6.根据故事情节分析,对3D中需要动画的模型(主要为角色)进行动画前的一些动作设置;7.根据分镜故事板的镜头和时间给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画;8.对动画场景进行灯光的设定来渲染气氛;9.动画特效设定;10.后期将配音、背景音乐、音效、字幕和动画一一匹配合成,最终成完整部角色动画片制作。11、虚拟现实虚拟现实,英文名为VirtualReality,简称VR技术,也称灵境技术或人工环境。应用于旅游、房地产、大厦、别墅公寓、写字楼、景点展示、观光游览、酒店饭店、宾馆餐饮、园林景观、公园展览展示、博物馆,地铁、机场、车站、码头等行业项目展示、宣传。虚拟现实的最大特点是用户可以与虚拟环境进行人机交互,将被动式观看变成更逼真地体验互动。

  • 志成教练
    志成教练

    动画的基本原理:和2维动画的原理其实没什么太大区别/ 下面是我收藏的 基础问题 挤压和拉伸(squash and stretch) 挤压和拉伸是用来夸张表现非刚性物体的变性的,它通常都有喜剧性的效果。三维的挤压和拉伸可以通过许多技术来实现:皮肤和肌肉、弹力(springs)、直接网格操作或是变形(morphing)。同样,也可通过一些实验性的途径,比如重量设置,来实现。特别是在进行动态模拟和IK系统设置时。预备动作(anticipation) 预备动作能引导观众的眼睛,告诉他们动作即将发生在何处。预备动作,包含动作的静止控制,对于想要“大吃一惊”的效果是非常合适的。在3D电脑动画种,适用诸如时间表、时间线和曲线等数字时间编辑工具可以很好地调整预备动作。预备动作多的话,相应的,动作的悬念也就会减少。举个例子,在恐怖电影种,经常在很多预备动作之间来回地切换以获得最终的惊悚效果。布局布景(staging) 布局布景是将一个场景的情绪和意图传达到具体的角色位置和动作中去。布置场景种的关键任务的姿势有助于确定动作的性质。三维草图试图就是一个非常不错哦的预览工具,而且还可以在主要的和次要的面部动画之前就可以设计出布局布景。想要通过视觉来讲述故事,有很多布局布景的机枪:隐藏或是遮住趣味中心(即属兔中心),另外一系列的动作的反映和连锁反映也是其中之一。现代电影种的技术,比如慢动作、静止时间、动作循环、手提设想风格的镜头晃动等也可以用于布局布景。连续动作和关键动作(straight-ahead action and pose-to-pose) 是两种不同的动画技巧,他们的效果也不一样。(连续动作是指一次一个动作,一张一张绘制,直到真个动作结束,而关键动作也是先将各主要动作画面完成后再绘制连接主要画面的中间画格。)在手绘动画的早期,关键动作成为了动画技术的标准,因为它可以讲动作分解为一组清晰具体的关键姿势。在连续动作里,角色一次一步自然地进行动作,知道动作完成。动作捕捉和动态模拟,甚至是3D种的动检(rotoscoping),都是非常明确的电脑三维动画种的乱序动作技术。通过通道技术,可以非常巧妙地将它们混合起来。跟随动作与重叠动作(follow-through and overlapping action) 这是两种可以让动作在希捷上更加丰满的技术。跟随动作由角色在一个动作之后的反应组成,且总是能让观众知道于对刚刚发生过或即将发生的事情,他或她是如何感觉的。而重叠动作则通过混合、重叠橘色的位置动作将运动的影响效果加强了数倍。在三维电脑动画种,有许多常见的跟随动作,例如衣服或头发的飘动等,都可以适用动态模拟来实现。三维动画软件种的层和通道允许我们将角色的各部分的重叠动作合并到一起。渐快和渐慢(slow-in and slow-out) 渐快和渐慢是指在动作开始和结束时减慢动作的速度,而在动作进行到中途将其加速。当运动动作以此方式加减速时,将会获得一种很平滑的效果。在三维电脑动画种,渐快和渐慢都可以通过时间编辑工具进行精确的调整。当使用动作捕捉技术来制作卡通风格的角色动画时,最基本的事情就是提醒动作表演者做到渐快和渐慢。将渐快和渐慢的效果倒转过来,就是经常出现在MTV和电视广告种的快入和快出(fast-in and fast-out),这种在一个动作序列种开始和结束时以快动作放映,中间以慢动作放映的手法能得到一种超现实或是梦幻般的效果。圆弧运动(arcs) 圆弧运动有助于使得动画角色的动作显得更加自然,因为大部分的生物从来都不会以绝对的直线轨迹动作,而是以圆弧的轨迹来运动,非圆弧运动会呈现出机械的、受到限制的或是一种压迫性的险恶的效果。在三维电脑动画种,我们可以适用软件来约束所有的或是部分的动作都以圆弧方式实现。甚至是在动作捕捉的情况下,动作不是很平滑时,也可以适用曲线编辑器来进行精确的调整。第二动作(secondary action) 第二运动是指为主要的动作进行补充的动作。在三维电脑动画中,我们可以通过层和通道的方式来创建第二动作,例如:一个头发层、一个角色帽子的层、一个斗篷的层等等。时间调节(timing)时间调节是指在角色进行动作时,对时间量进行精确的控制。时间调节能给角色的表演增加感情和意图。绝大部分的三维动画软件都允许我们通过非线性编辑的方式增加或删除帧来精确调整时间。时间调节也可以通过将每个角色放在一个独立的track上来进行实现,另外也可以适用子track,把角色的部位,如头、躯干、手臂和腿放置于子track中来调节。夸张(exaggeration) 夸张通常能帮助动画角色传达出动作的本质。可以通过挤压和伸展来实现很多夸张的效果。在三维电脑动画种,我们可以运用程序技术、动作范围调节(motion ranges)和脚本来实现对动作的夸张。一个动作的表现强度不仅只能通过表演来增强,也可以通过电影技术和剪辑技术来增强。固体建模配置(solid modeling and rigging) 固体建模,在上个世纪三十年代被成为固体绘制,着重强调对能使得动画角色栩栩如生的必要形状进行清晰的描绘。固体和精细的模型有助于传达角色的重量感、平衡感和深度感,同时也可以让忧郁粗陋的角色建模导致的复杂问题变得简单。当骨骼动画配置是为了表现具体的人物个性或者是动作而而优化时是最好的。在把角色和镜头对齐时,要特别注意角色的轮廓角色性格(character personality) 角色的性格从动画制作的一开始,便具有了促进角色和观众之间的情感交流的作用。必须仔细推敲角色,赋予他们有趣的个性,他们的行为或动作必须有清楚的欲望或者需要来驱使。复杂性和连贯性都是角色的两个表现元素,而在三维电脑动画中,这两个原色都很容易实现。把角色移动的方式。他或她在不同情况下如何反应、他或她同其他角色的关系等等都写下来,这样有助于确定角色的主要个性,适用关键动作来精心设置的角色个性可以使角色焕然一新。一些对于三维电脑动画的新法则对于同一三维电脑动画来说,还需要补充一些新的法则,它们主要是关于这样一些问题的:视觉风格、卡通下的物理特性和真实的物理特性的调和、对电影技术的适用、面部动画控制,以及用户控制的动画油画。视觉风格(Visual Styling) 在三维电脑动画种,视觉风格不仅仅只是意味着“物体看起来应该是什么样子”,在渲染、动画技术和整个动画工程的复杂程度方面,视觉风格都起着决定性的作用。如果我们开发出一种视觉效果,我们必须随时提醒自己,该效果在工程之中必须是确实可行的。举个例子,兽类动物毛皮的大致效果,可能看起来很酷,但对于骨骼装配来说实在太复杂,模型的细节太多,对整个动画项目也太复杂。卡通动作和真实动作的混合 (blending cartoon withrealistic motion) 我们已经能够将各种不同来源的动作混合到一起,我们也需要开发出一条具体的途径来将卡通和真实动作混合起来。在工程卡是之前,有必要先为各种各样的动作、动画风格(包括卡通物理特性、仿真实的卡通物理特性、真实的人体动作和动检)确定闽南宫阙的指导方针。在动作捕捉时,我们必须知道表演者来给他们的动作加上具体的目的。电影手法(cinematography) 自从我们能够完成控制三维电脑动画种的镜头位置和镜头一地哦那个之后,我们就应该将电影手法当成是动画的一个至关重要的组成部分,而不仅仅只是作为事后的补充。影片合成、光照和运动图像的先后顺序对于影片叙事有着极其重要的影响。在预染和3D动画调整时,可以明确绝大部分所涉及的电影手法。光照需要单独添加,因为它不仅影响到视觉效果,还影响到渲染图形渲染通道。面部动画控制(facial animation control) 绝大部分的想法和情感都是通过角色的脸来表现的。三维电脑动画如今提供了比以往要多得多的面部动画控制,包括眼睛和眼球的微调节。在工程早期就开始对面部动画的控制对于角色风格和整个项目的涉及流程都是绝对没有坏处的。简历起面部口型动画的分类目录,一边能够重复适用,这一点就如同简历行走循环一样重要。对用户控制的动画的优化 (optimizing user-controlled animation) 电脑游戏和游戏机游戏将很打一部分的动画控制交给了玩家,这也意味着一种挑战--那就是说无论玩家决定做什么,动画都必须很棒,毕竟游戏是玩家控制动画、预设动画和剧情动画的结合体。另一个挑战就是在游戏的叙事和玩家自主控制之间找到一个平衡点。看一些街头剧院(同传统的舞台剧不同)的示范,看看如何通过简历一个坚实的布景来限定玩家的行动(其实对于中国动画师来说,可以参考一下传统喜剧的布景限定)。玩家控制的动画须有通过内设的预备动作简历的动画循环,以便在出现分支时能够流畅地转到面部特写镜头。幸运的是,现今的许多游戏引擎都内置了只能化的处理系统,使我们能在动画循环之间流畅地切换,对镜头的预设调整和玩家自控制的镜头也是游戏所独有的。

免费获取咨询

今日已有1243人获取咨询

免费咨询

热门服务

更多

最新问答

更多