一 3d建模一般学多久？太长的话，我就不玩了。
3d建模学多久这个问题不是很好回答，鬼才知道你的实力怎么样，努力的态度怎么样，如果你三天打鱼两天晒网，我估计一万年也学不会。如果你全力以赴认真的学，五六个月就能很好的玩转3D建模，当然如果你想达到大神级别的水平，还得在有实力的基础上，练个两三年，毕竟高手也不是一下是高手的，曾经也是小菜鸟，想一步登天的，容易踩空，扯着大腿跟。
有的小伙伴说如果3d建模花费的时间太长的话，就不玩这门技术了，我想说的是这年头啥容易？啥容易？电视剧看多了吧，遇到一个高手，传你 一个武功秘籍，然后你咔咔的一两天就学会了，然后从此就天下无敌了。对此电视剧的开头是这样说的：以上故事纯属虚构。有恒心，耐心，才能学好技术，总有一颗浮躁的心，啥玩意也学不会。
二 3d建模自学难不难？哥们学会不用费劲吧？
关于3D建模自学难不难， 哥， 我想问你以下几个问题，请听题：
1.你不用工作有大把的时间吗？
2.你智商很高学习能力很强吗？
3.你自律能力很高，有一套牛叉的学习方法吗？
4.你有优质的教程学习资源吗？
如果大哥大姐们觉得自己以上四条全部具备，那么恭喜你，完全具备了自学的条件，而且还可以学的很好，没必要跟那些所谓的什么大神了，高手了学了，自己就能很好的掌控3D学习的一切。
如果大哥大姐们觉得以上四条自己缺个那么几条，我觉得咱还是认命吧，努力的找个高手老师学习一下，这也是一种非常智慧的选择。
三 不走弯路，便是捷径，跟高手学习你才能成为高手。
为了让大家提高学习3D建模的效率，少走弯路，节省时间，能够真正的学习到优质的教程资源，我给大家介绍一下我的老师，我老师他每天在网上直播3D建模次世代课程，不需要大家什么经济支出，我就是从他那里学会的，他有很多3D建模的视频教程资料，而且很系统，大家可以进他的3D建模次世代教程资料（裙），它位于前边的一组数字是：296，它位于中间的一组数字是：676，位于尾部的一组数字是：289.把以上三组数字按照先手顺序组合起来即可，跟着高手学习你才能成为高手，借鉴别人的精华，为我所用，才能无敌。 四 3D建模应该怎么学习路线图大全。
如果你是零基础，需要一个完整的3D建模课程D 设计，一个好的课程设计大致应该包含以下4个方面的内容：
1、一个月基础课学习，提升美术实力。
虽然零基础可以学习3D建模，并不代表着可以不重视基础。所以我们学习的第一步还是要巩固自己的美术基础，当然没有美术基础也可以学，需要自己多花费一些时间，慢慢的就会懂了，这都不是问题。
最快的练习方式是直接在PS手绘板上进行临摹。一个月一般临摹40个左右的肩甲类、图表类小物件，数量就可以达标了。质量的话，在临摹的过程中，还需要有会美术的同学或者老师进行指导，发现每个作品的问题，纠正问题，再修改，再点评，如此循环，一个月美术能力将会有很大的提升。
2 . 四个月专业课学习，掌握核心科技。
第一步：从零基础变成有基础：包括美术基础，软件基础（3Dmax，ZBrush，PS）
主要包括：3Dmax基础，UV拆分和摆放，贴图绘制基础。三个月高强度的训练，你对3D建模的整个制作流程已经非常熟悉了。
（1）先学底模软件（3dmax或Maya）
题主提到，你想要往游戏建模领域发展，那么现阶段，你就可以从基础的3D建模软件学起了，它可以是3Dmax、或者Maya，选择精通其中一款就可以了，千万不要两款都学，这会占用你大量时间，不利于你术业有专攻。
（2）再学高精模型软件（ZBrush）
在3D Max或Maya中完成了模型搭建，加下来需要有细节处理的地方，就可以用到Zbrush软件来精细雕刻。
上述提及到的软件，是游戏建模师，需要掌握的最核心技能。与此在制作模型材质贴图过程中，往往还需要用到Photoshop做后期处理，用到Bodypain 3D来制三维纹理。至于游戏特效Unity3D软件，则看公司团队需求，按需学习就可以了。
还是那句话，你在学习前期要专一精准攻破，重心放在底模构建、以及精细雕刻这两款软件的学习上，不要眉毛胡子一把抓。
第二步：完整学完3D建模次世代的制作流程:
主要包括：3Dmax建中模，ZB雕刻高模，maya拓扑低模，mayaUV拆分，toolbag或SP烘焙贴图，SP绘制材质，八猴渲染。这一步是整个学习的核心阶段，所以这个阶段基本没有免费的课程了。如果你的自学能力和自制力比较好，视频和网络班都是可以的哟。实体班的价格就要相对贵一些了。
3.三个月项目实战训练，制作完整3D建模次世代作品。
美术基础、软件基础、UV、贴图整个3D建模的流程都学完以后，开始进行项目实战训练，开始针对不同类型的3D建模进行训练：男性人体建模，女性人体建模，布、皮、毛发、金属等贴图的绘制，Q版等模型和色彩的训练。每个项目实战的案例都不是随意选择的，每个案例都有一定的侧重点和训练方向。每种材质都学习训练过后，到真正的公司项目上才能游刃有余。
4.一个月公司真实项目实训
如果有机会到公司的真是项目上进行实训一个月左右，在项目导师的带领下，逐渐去适应项目的节奏，效率，工作要求和标准，那离真正入职公司就不远了哟。。。
5.：一个月作品进阶，作品整理和就业测试
把自己的作品进行精修，学材质，灯光，渲染等一些高级的技法技巧，让自己的作品呈现更精彩。
这个阶段，老师根据每个学生的问题进行查漏补缺。就业推荐，接到就业测试，老师进行辅导，希望大家能入职你们喜欢的游戏公司。
五 一位3D建模师的经验谈，听别人的经验，走好自己的路。
作为一个过来人，给新手们一条建议，现在可能你们用不到，但是在后期提升上你们都可能会受用很长一段时间。
我是一个半路出家的建模师，在学生时代我是美术专业，属于那种主修古典绘画和时不时去隔壁雕塑专业蹭个课什么的。那时的目标是相当个漫画家，可是发现国内的情况有点混，自己又是个死脑筋，不想画那种流量漫画。所以毅然决然的放弃了，之后有一段长达三年的迷茫期，这三年里我在一家苏州玉雕工作室工作。一边上班一边摸索着未来的目标，期间画画，做做雕塑，以及打打游戏啥的 。直到最近半年才转了CG行业搞建模。
当时有很多同事都疑惑，放弃收入客观的工作（那时一个月能拿12000），转行去干从没接触过的建模。周围很多同事都劝我，可我最后还是辞掉了工作。之后我花了15天，在BOSS上各种投简历，最后在一家公司入职。当然很快的，我也立马转正了，然后就是开始各种项目。
写了那么多，我其实就是想告诉新人们，学建模，不见得简单，但也真说不上难如登天。开始时最D难的其实就是软件的各种蛋疼操作，有人带会好多，但自学的话真的会痛苦不少，虽说有问题了百度，我倒想说一句:你百度个给我看看。有些问题没法百度，不是说没有，而是你的形容不一定能对上搜索的答案，往往那些都不是你想要的，只有学习到了一定阶段后比较有针对性的才能找到答案。
扯远了，渡过了最要紧的初学阶段，剩下的就是积累了，积累的东西还是蛮多的，但最重要的就是一点:审美。
如果说行内新人最开始凭的是对各种软件的掌握度，那对于老手来讲，最重要的就是审美了，因为入行以后，你的学习能力会呈现积累性的上升，软件只会越学越快，好比你之前啃熟了MAYA，ZB，MAX，那现在让你去学BLENDER，速度肯定和刚开始接触软件那时相比会快的多，因为软件都是互通的，都是基于电脑这一个操作终端，它脱离不了这个范畴。软件这些招式上的东西到后来都不是起到决定性因素了的，当然我并不是指这就不去掌握新技术了只是我们不用担心到时候会不会要花很多时间再去学新的，放心，花的时间真的不多。
如果把软件定义成武侠小说里的招式，那么审美和手上功夫就好比是一个高手的内功了，好比说张无忌吧，决战光明顶是没什么特屌的招式，可人家有九阳神功啊，还有几十年的内力，谁打的过他，张三丰太极拳现场教学，把玄冥二老直接打残。（举得例子有点俗套啦 ，但写的时候想不出其他的好比喻了。）这就是内功的作用，所以说，审美是决定你最后能不能往上走的主要因素，毕竟软件学起来，还是很快的，可审美要是达不到，那再厉害也只是花架子，还白白浪费了一身的软件技能。（这里说的有点主管化了啊，但确实又有一些大佬，是专门研究各种软件，寻找各种有效率的新流程，在这里，对这些大佬先跪为敬 ）六 了解3D建模必备三大软件：【3dsmax+maya+zbrush】
（1）3d max:
各种大大小小建模都从3dmax开始。做建筑场景也特别好用，从小场景小人物等慢慢开始做，不要怕难，一点点来，后面可以下那些次世代游戏场景图片来模仿做，3d想学精还是需要好一段路程的。学习初级模型制作方法，掌握几何建模、多边形建模的技术，制作出简单非异形的模型。熟悉软件很重要，多做几个案例掌握的也差不多了 3D建模的软件东西很杂很碎 多练习是很重要的。
（2）Maya：
掌握人物建模，简模，高模，精模，游戏道具，拆分uv，画贴图，Maya的CG功能十分全面，建模、粒子系统、毛发生成、植物创建、衣料仿真等等。
（3）Zbrush:
高模的诞生软件，对于这个神一般的软件，用zb做人物也不错，但是难度不小，平时多看看人体解剖，推荐，艺用人体解刨，或者找人体写真来把控不同姿势的人体肌肉变化，多多操作，多学习。
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一 3d建模一般学多久？太长的话，我就不玩了。
3d建模学多久这个问题不是很好回答，鬼才知道你的实力怎么样，努力的态度怎么样，如果你三天打鱼两天晒网，我估计一万年也学不会。如果你全力以赴认真的学，五六个月就能很好的玩转3D建模，当然如果你想达到大神级别的水平，还得在有实力的基础上，练个两三年，毕竟高手也不是一下是高手的，曾经也是小菜鸟，想一步登天的，容易踩空，扯着大腿跟。
有的小伙伴说如果3d建模花费的时间太长的话，就不玩这门技术了，我想说的是这年头啥容易？啥容易？电视剧看多了吧，遇到一个高手，传你 一个武功秘籍，然后你咔咔的一两天就学会了，然后从此就天下无敌了。对此电视剧的开头是这样说的：以上故事纯属虚构。有恒心，耐心，才能学好技术，总有一颗浮躁的心，啥玩意也学不会。
二 3d建模自学难不难？哥们学会不用费劲吧？
关于3D建模自学难不难， 哥， 我想问你以下几个问题，请听题：
1.你不用工作有大把的时间吗？
2.你智商很高学习能力很强吗？
3.你自律能力很高，有一套牛叉的学习方法吗？
4.你有优质的教程学习资源吗？
如果大哥大姐们觉得自己以上四条全部具备，那么恭喜你，完全具备了自学的条件，而且还可以学的很好，没必要跟那些所谓的什么大神了，高手了学了，自己就能很好的掌控3D学习的一切。
如果大哥大姐们觉得以上四条自己缺个那么几条，我觉得咱还是认命吧，努力的找个高手老师学习一下，这也是一种非常智慧的选择。
三 不走弯路，便是捷径，跟高手学习你才能成为高手。
为了让大家提高学习3D建模的效率，少走弯路，节省时间，能够真正的学习到优质的教程资源，我给大家介绍一下我的老师，我老师他每天在网上直播3D建模次世代课程，不需要大家什么经济支出，我就是从他那里学会的，他有很多3D建模的视频教程资料，而且很系统，大家可以进他的3D建模次世代教程资料（裙），它位于前边的一组数字是：296，它位于中间的一组数字是：676，位于尾部的一组数字是：289.把以上三组数字按照先手顺序组合起来即可，跟着高手学习你才能成为高手，借鉴别人的精华，为我所用，才能无敌。 四 3D建模应该怎么学习路线图大全。
如果你是零基础，需要一个完整的3D建模课程D 设计，一个好的课程设计大致应该包含以下4个方面的内容：
1、一个月基础课学习，提升美术实力。
虽然零基础可以学习3D建模，并不代表着可以不重视基础。所以我们学习的第一步还是要巩固自己的美术基础，当然没有美术基础也可以学，需要自己多花费一些时间，慢慢的就会懂了，这都不是问题。
最快的练习方式是直接在PS手绘板上进行临摹。一个月一般临摹40个左右的肩甲类、图表类小物件，数量就可以达标了。质量的话，在临摹的过程中，还需要有会美术的同学或者老师进行指导，发现每个作品的问题，纠正问题，再修改，再点评，如此循环，一个月美术能力将会有很大的提升。
2 . 四个月专业课学习，掌握核心科技。
第一步：从零基础变成有基础：包括美术基础，软件基础（3Dmax，ZBrush，PS）
主要包括：3Dmax基础，UV拆分和摆放，贴图绘制基础。三个月高强度的训练，你对3D建模的整个制作流程已经非常熟悉了。
（1）先学底模软件（3dmax或Maya）
题主提到，你想要往游戏建模领域发展，那么现阶段，你就可以从基础的3D建模软件学起了，它可以是3Dmax、或者Maya，选择精通其中一款就可以了，千万不要两款都学，这会占用你大量时间，不利于你术业有专攻。
（2）再学高精模型软件（ZBrush）
在3D Max或Maya中完成了模型搭建，加下来需要有细节处理的地方，就可以用到Zbrush软件来精细雕刻。
上述提及到的软件，是游戏建模师，需要掌握的最核心技能。与此在制作模型材质贴图过程中，往往还需要用到Photoshop做后期处理，用到Bodypain 3D来制三维纹理。至于游戏特效Unity3D软件，则看公司团队需求，按需学习就可以了。
还是那句话，你在学习前期要专一精准攻破，重心放在底模构建、以及精细雕刻这两款软件的学习上，不要眉毛胡子一把抓。
第二步：完整学完3D建模次世代的制作流程:
主要包括：3Dmax建中模，ZB雕刻高模，maya拓扑低模，mayaUV拆分，toolbag或SP烘焙贴图，SP绘制材质，八猴渲染。这一步是整个学习的核心阶段，所以这个阶段基本没有免费的课程了。如果你的自学能力和自制力比较好，视频和网络班都是可以的哟。实体班的价格就要相对贵一些了。
3.三个月项目实战训练，制作完整3D建模次世代作品。
美术基础、软件基础、UV、贴图整个3D建模的流程都学完以后，开始进行项目实战训练，开始针对不同类型的3D建模进行训练：男性人体建模，女性人体建模，布、皮、毛发、金属等贴图的绘制，Q版等模型和色彩的训练。每个项目实战的案例都不是随意选择的，每个案例都有一定的侧重点和训练方向。每种材质都学习训练过后，到真正的公司项目上才能游刃有余。
4.一个月公司真实项目实训
如果有机会到公司的真是项目上进行实训一个月左右，在项目导师的带领下，逐渐去适应项目的节奏，效率，工作要求和标准，那离真正入职公司就不远了哟。。。
5.：一个月作品进阶，作品整理和就业测试
把自己的作品进行精修，学材质，灯光，渲染等一些高级的技法技巧，让自己的作品呈现更精彩。
这个阶段，老师根据每个学生的问题进行查漏补缺。就业推荐，接到就业测试，老师进行辅导，希望大家能入职你们喜欢的游戏公司。
五 一位3D建模师的经验谈，听别人的经验，走好自己的路。
作为一个过来人，给新手们一条建议，现在可能你们用不到，但是在后期提升上你们都可能会受用很长一段时间。
我是一个半路出家的建模师，在学生时代我是美术专业，属于那种主修古典绘画和时不时去隔壁雕塑专业蹭个课什么的。那时的目标是相当个漫画家，可是发现国内的情况有点混，自己又是个死脑筋，不想画那种流量漫画。所以毅然决然的放弃了，之后有一段长达三年的迷茫期，这三年里我在一家苏州玉雕工作室工作。一边上班一边摸索着未来的目标，期间画画，做做雕塑，以及打打游戏啥的 。直到最近半年才转了CG行业搞建模。
当时有很多同事都疑惑，放弃收入客观的工作（那时一个月能拿12000），转行去干从没接触过的建模。周围很多同事都劝我，可我最后还是辞掉了工作。之后我花了15天，在BOSS上各种投简历，最后在一家公司入职。当然很快的，我也立马转正了，然后就是开始各种项目。
写了那么多，我其实就是想告诉新人们，学建模，不见得简单，但也真说不上难如登天。开始时最D难的其实就是软件的各种蛋疼操作，有人带会好多，但自学的话真的会痛苦不少，虽说有问题了百度，我倒想说一句:你百度个给我看看。有些问题没法百度，不是说没有，而是你的形容不一定能对上搜索的答案，往往那些都不是你想要的，只有学习到了一定阶段后比较有针对性的才能找到答案。
扯远了，渡过了最要紧的初学阶段，剩下的就是积累了，积累的东西还是蛮多的，但最重要的就是一点:审美。
如果说行内新人最开始凭的是对各种软件的掌握度，那对于老手来讲，最重要的就是审美了，因为入行以后，你的学习能力会呈现积累性的上升，软件只会越学越快，好比你之前啃熟了MAYA，ZB，MAX，那现在让你去学BLENDER，速度肯定和刚开始接触软件那时相比会快的多，因为软件都是互通的，都是基于电脑这一个操作终端，它脱离不了这个范畴。软件这些招式上的东西到后来都不是起到决定性因素了的，当然我并不是指这就不去掌握新技术了只是我们不用担心到时候会不会要花很多时间再去学新的，放心，花的时间真的不多。
如果把软件定义成武侠小说里的招式，那么审美和手上功夫就好比是一个高手的内功了，好比说张无忌吧，决战光明顶是没什么特屌的招式，可人家有九阳神功啊，还有几十年的内力，谁打的过他，张三丰太极拳现场教学，把玄冥二老直接打残。（举得例子有点俗套啦 ，但写的时候想不出其他的好比喻了。）这就是内功的作用，所以说，审美是决定你最后能不能往上走的主要因素，毕竟软件学起来，还是很快的，可审美要是达不到，那再厉害也只是花架子，还白白浪费了一身的软件技能。（这里说的有点主管化了啊，但确实又有一些大佬，是专门研究各种软件，寻找各种有效率的新流程，在这里，对这些大佬先跪为敬 ）六 了解3D建模必备三大软件：【3dsmax+maya+zbrush】
（1）3d max:
各种大大小小建模都从3dmax开始。做建筑场景也特别好用，从小场景小人物等慢慢开始做，不要怕难，一点点来，后面可以下那些次世代游戏场景图片来模仿做，3d想学精还是需要好一段路程的。学习初级模型制作方法，掌握几何建模、多边形建模的技术，制作出简单非异形的模型。熟悉软件很重要，多做几个案例掌握的也差不多了 3D建模的软件东西很杂很碎 多练习是很重要的。
（2）Maya：
掌握人物建模，简模，高模，精模，游戏道具，拆分uv，画贴图，Maya的CG功能十分全面，建模、粒子系统、毛发生成、植物创建、衣料仿真等等。
（3）Zbrush:
高模的诞生软件，对于这个神一般的软件，用zb做人物也不错，但是难度不小，平时多看看人体解剖，推荐，艺用人体解刨，或者找人体写真来把控不同姿势的人体肌肉变化，多多操作，多学习。
三维动画的难点包括以下几个方面：
1. 建模与造型：建模过程需要将三维动画中的场景、角色、道具等物体进行准确的设计和建立。这包括对于物体形状、细节、纹理以及材质的模拟和表现。而这个过程需要艺术家具备较强的造型能力和设计技巧。
2. 动画制作：为了使角色、物体拥有真实的动作和表情，需要在三维软件中创建动画关键帧，确定角色的姿势和动作序列。这个过程需要对于动作的理解和把握，并在各个关键帧之间平滑衔接，使得动画看起来自然流畅。
3. 光照与渲染：光照是三维动画中非常重要的一个环节，它直接影响到场景的真实感和氛围。在三维动画中，需要对光源的位置、光照颜色、阴影等进行精确控制，以达到预期的效果。渲染则是将三维模型、纹理和光照信息结合，生成最终的图像或动画序列，这需要耗费大量的计算资源和时间。
4. 物理模拟与碰撞检测：为了增加动画的真实感，需要进行物理模拟和碰撞检测。这包括角色的重力、动作的力学性质、物体间的碰撞等，以使得动画中的物体和角色表现出真实的物理特性。
5. 时间和资源管理：三维动画的制作需要耗费大量的时间和资源。制作一部精美的三维动画需要团队合作，包括角色建模、绘制纹理、动画制作、特效增加等多个环节。时间和资源的管理对于完成一部高质量的三维动画至关重要。
三维动画的难点在于需要掌握复杂的软件和工具，并具备良好的艺术设计、动画制作和技术实现能力。还需要面对建模、动画制作、光照渲染、物理模拟以及时间和资源管理等多个方面的挑战。
三维动画制作 三维动画制作1 动画中国政府扶持的产业，其次现代意义上的动画，它已经不是传统意义的动画，现代意义上的动画它是高科技的产物。是对计算机技术操作的结果。现代中国的动画事业已经落后于国际水平了。大家都知道，新时期日本的动画事业处于国际领先地位。现在动画技术，还是要比计算机科技水平。 新时期，传统的动画已经慢慢的向三维动画过渡，三维动画是计算机图形学发展到一定阶段的产物，它是由数学数字组成的三维立体空间，然后有计算机建立的图形模板，然后贴上材料，打上灯光色彩什么的，三维动画的特点，就是每个角度都是用计算机计算好的，而不是作者用笔画出的旋转角度什么的。 三维动画它是建立在计算机软件、计算机硬件、美术、摄影、数学、计算机图像学等的基础上的，它是很多的学科的综合体。 三维动画它是计算机图形学和艺术的结合体，尽管三维动画的产生它是应用在科技领域的，但是在往后的创作中，它是会更多的被艺术家或者摄影师所利用，应用在艺术领域或者商业领域。包括舞台方面、电影电视、建筑的设计、包装等方面。 与传统的二维动画和手工动画比起来，三维动画无疑是动画历史的一大进步，但是它对从业者的要求也是越来越高，它不仅要求颜色、灯光、动作等方面的独特体会，还要求有高超的计算机操作能力。随着动画事业的发展，三维动画会迅速的占领的市场的。 三维动画制作2 1、三维动画制作是一件艺术和技术紧密结合的工作。在制作过程中，一方面要在技术上充分实现广告创意的要求，另一方面，还要在画面色调、构图、明暗、镜头设计组接、节奏把握等方面进行艺术的再创造。能够完成不需要拍摄的镜头画面。 2、三维动画不需要用机器来拍摄画面，自然也就不受气候时节天气等等外在因素的影响，主要是后期技术的体现，可以完成无法重现的镜头。 3、像拍电视剧中一些掉下悬崖等等危险系数比较高的镜头可以利用三维动画制作的技术来完成，不需要实拍，这样就降低了拍摄的危险系数。 4、可以将产品、景观以及楼盘等等立体的事物通过三维动画的技术来展现出来，起到美化的效果，将这些事物的立体感展现出来。 5、三维动画技术主要是后期的技术体现，跟拍摄没有什么实质联系，可以随时改动，不像实拍那样拍摄过后不能改动，只能重新补镜头。 以上是三维动画制作的几个优点，影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加，三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性，在视觉效果上弥补了拍摄的不足，在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多。 三维动画制作3 论文摘要：三维动画课程是动漫专业、多媒体专业、游戏制作专业、影视广告专业的核心软件课程。高职院校应结合实践教学经验，探讨以能力为导向的三维动画课程的教学体系和教学方法创新改革的途径。 论文关键词：高职高专；能力导向；三维动画；教学改革；工学结合 动画产业以计算机数码技术为支撑，涵盖了影视动画创作、多媒体网络游戏、卡通漫画出版、电影特技、主题公园及相关衍生产品的文化产业领域。随着计算机网络技术的发展，动画产业逐渐成为全球经济中具有举足轻重影响力的文化产业，成为21世纪最有希望的朝阳产业之一。 随着动画产业的发展，动画市场需求越来越大，高职院校纷纷开设动画专业，重视动画专业教学。但是由于高职院校的授课教师大多缺乏在企业生产一线的制作经验，而动画课程的实际操作性非常强，理论脱离实践的教学必然导致学生的能力存在缺陷，并由此形成一个怪圈：动画制作公司需要大量的动画制作人员，而动画专业的毕业生由于存在能力缺陷而不能被企业接受。在这种形势下，高职高专三维动画制作课程的教学改革势在必行。 准确定位课程 三维动画课程是一门与市场联系密切、实践性很强的专业软件课程，是多媒体设计专业、动漫设计专业、影视广告专业、游戏制作专业、环境艺术设计专业的核心软件课程，涵盖了模型创作、质感表现、场景设计、动画制作、特技效果、镜头运用等几大艺术门类，对于不同的专业方向，本课程的讲授内容、难点、重点都有所不同。 三维动画课程设置主要有四个方向： （1）影视动画制作专业方向； （2）游戏动画设计专业方向； （3）环境艺术设计专业方向； （4）多媒体设计专业方向。 不同专业方向三维课程的内容要求差别很大，该课程的设置要有针对性，不能一概而论。对于影视动画专业方向的教学，三维动画课程要求涉及建模、材质、动画和特效等方方面面的知识，但重点突出特效技法的运用、舞台类质感的表现、光和影的表达等等；对于游戏动画设计专业的教学，三维动画课程的重点是角色建模、角色材质表现、角色骨骼动画制作等内容；对于环境艺术设计专业的教学，三维动画课程的重点是建筑类模型的准确制作、真实材质灯光环境的表现、漫游动画设计等内容；对于多媒体设计专业的教学，除基本的模块教学外，还应考虑互动环节设计等内容。 编写适用教材 课程体系的实施必须有配套的教材作为保障。职业教育教材的建设应体现职业教育的特点：一是以培养综合职业能力为教材建设的基本方向；二是通过教材内容的综合提高课程教学效益；三是将理论教学与实训活动组成灵活的教学模块。但要真正体现职业教育教材的这些特点，教材建设必须充分体现“以能力为本位、以学生为主体、以实践为导向”的指导思想，教材内容要紧密地与实际职业活动的过程相统一。 三维动画作为一个新兴专业，尚未建立起一个成熟完善的教学系统，三维动画的.教材虽然林林总总，俯拾即是，但真正公认经典的流通教材却寥寥无几，很难找到，特别是针对不同专业的教材更是如凤毛麟角。教师在进行教学设计时，要彻底突破传统教材形式的束缚，大胆地进行从形式到实质的改革创新，根据工作过程体系构建教材内容和实例。这就要求教材编写必须进行市场调研和参阅大量资料，即要从过去大纲规定什么内容就组合什么内容到学生适宜学什么内容才组合什么内容；从教师会教什么内容写什么内容到行业制作需要什么内容安排讲解什么内容。笔者在选择该课程教学的教材时，通常会考虑该教材的结构最好按照三维创作的一般性流程，使用案例较多，同时还可以作为技能证书考试的教材，当然这样还远远不够，在教学中还要根据不同专业、学生的不同基础情况进行案例的添加和删减。 三维动画课程与时代发展联系紧密，软件版本升级很快，一般是一年提升一个版本，版本升级会增加新的功能，为此需要教师密切关注版本升级的内容是否需要加入教学中，既不能盲目跟风增加一些不需要的内容，也不能无视新技术的出现，几年不升级教学软件，导致教学内容严重滞后于行业应用实际。 改革教学方法 三维动画课程最典型的教学方法就是教师对软件命令逐个讲解，在讲解过程中，既可应用目前十分流行的案例教学法，围绕多个案例讲解一个命令，也可使用流行的“边讲边练、讲练结合”的教学模式，避免传统的“满堂灌”、“填鸭式”教学，从而使教学生动有趣，使学生学有所获。但仅此仍然不足以为制作企业培养实用人才。笔者曾对广州市的三维制作企业进行过调研，不止一家制作公司总监表述：在高职院校学过三维动画课程的学生比没有学过的社会人员或在短训班培训过的学员更不好用，他们制作模型的方法怪异，给他指正还有抵触情绪，自以为是，觉得自己聪明，一旦需要修改，等于要重新制作，延误工时。究其原因，都是三维动画课程的命令讲解造成的。走工学结合之路是讲好这门课的关键所在。 与企业结合，强调技能实践职业技术院校的特性之一是强调动手能力，强调技能培养。三维动画的专业特性更需要做好这方面的工作。仅有高职院校单纯的校内教育是不够的，特别是三维动画的实践能力很多体现在应用上，课堂内简单的练习与讲解对学生的学习理解与渗透性力度不够。与企业合作，带领学生去制作公司参观，了解三维动画软件在企业的应用，了解动画制作的流程，一方面可以增加学生学习的兴趣和动力；另一方面可让学生有感性认识。可与企业积极配合，请企业的制作总监给学生讲解软件的应用流程和特点，进行典型案例分析，或者将企业的制作一线高手请进课堂，给学生现场讲解软件的制作应用过程。 采用项目教学法，将企业制作引进课堂项目教学法是在实施一体化教学的过程中借鉴和探索出的课堂教学方法，主张在教学中将实际生产中的一些相应技术项目引入课堂教学，通过对项目的讲解、分析、制作完成相应的理论知识教学和技能训练。项目教学法的思路是先用后懂，边用边学，旨在引导学生先感兴趣，后主动学习，先发现问题，后解决问题。在三维动画课程设计上，应主动与企业积极合作，将企业的制作实例引进课堂，让学生分组进行项目的设计制作，在掌握工程项目的过程中发现新问题，引导学生不仅从课本中查找基本原理和概念，还要从其他资料中查找解决问题的方法和制作技巧，使学生的所学在实践中得到验证，使解决实际问题的能力得到提升。为了给学生设计和引进一个好的工程项目，教师首先要对该项目涉及的知识点进行学习，通过了解项目，可以提高教师的理论水平、创造能力和综合教学能力。 实行分层目标教学法，使学生各展所长分层目标教学法是在承认学生之间差异的基础上达到因材施教的目的，使每位学生都能充分发挥自身潜力，并通过自身的努力达到最佳的学习效果的教学方法。高职院校艺术类专业的学生来自普高、职高和中职等不同类型的学校，入学类型的差异以及学生兴趣、爱好、动力、意志、性格等非智力因素的差异，使实施分层目标教学显得十分必要。在三维动画课程教学中，各个教学模块对学生有不同的要求。建模模块要求学生有较好的空间思维能力和较好的雕塑能力，对于角色建模，还要求对人体骨骼、肌肉有一定的了解和理解；材质模块要求学生有非常敏锐的观察能力和色彩、明暗、物体机理的理解表现能力；灯光模块要求学生对光影、虚实、强弱、色彩有很好的控制和表现能力；动画模块要求学生有很好的节奏、镜头运用、速度把控的能力，对于角色动画，还要求对不同的角色有不同的节奏、步调的理解；特技模块要求对重力、机械运动、风、场等物理模拟概念有一定的理解和了解等等。希望学生掌握相关软件方方面面的操作技术是不现实的，根据学生的特长并充分发挥学生所长进行教学是一种理性的选择。在教学的起始阶段，教师可先进行集体授课，通过讲解教材中的知识，为学生提供方法的示范或思路上的启迪。要重视基础层学生，关注提高层学生，鼓励发展层学生，同时要注意观察每个学生的情况，对于不同基础、兴趣、特长的学生提出不同的要求并进行指导。在教学的分组实践学习阶段，教师应尽量让基础不同的学生发挥各自所长进行学习，合理搭配学习小组是分层目标教学的基本思路和方法。 实行考证与培训相结合，强化学生能力培养“双证教育”是指学生在取得学历证书的同时获得职业资格证书，双证书制度已成为未来教育的发展趋势。在完成大专层次学习任务的获得《I级动画工程师》、《II级动画工程师》、《建筑可视化设计师》、《影视动画设计师》、《游戏动画设计师》职业资格证书，不仅可以极大地提高学生的动手能力，而且可以极大地提高学生的就业竞争能力，持证上岗，就业不愁。社会上开办的很多针对动画专业的培训班，教学往往是针对社会需求的，其目的就是快速输送企业紧缺的某一类专业人才，内容上有新颖与实用的特性，也有专业学院教学所欠缺的东西。高职三维动画专业的教学也可以借鉴这些短期培训班的教学内容，进一步调整与更新课堂教学，以求更好地适应社会需求。 建设“双师型”教师队伍 据不完全统计，80%以上的高职院校教师是从高校毕业后直接走上讲台的，大都缺乏实践经验。高职教育的培养目标是既具有大学理论水平，又具有较强动手能力的应用型复合人才。这就要求教师具备双重资格，既要具备一般高等学校教师的素质（讲师），又要具备生产第一线技术骨干的素质（工程师）。三维动画课程是一门实践性、操作性较强的课程，特别缺乏既有企业制作经验，又有教学经验的教师，建设一支具备“双师”素质的教师队伍显得特别重要。 做好现有专业教师的专业接轨工作相对比较年轻、缺乏企业一线制作经验的教师迫切需要重新学习，实现专业接轨。可通过进入企业挂职锻炼或参加企业实践，了解掌握企业的制作流程和制作方法，从中提取出制作案例，为教学所用。同时还要鼓励教师参加短期培训或脱产进修，以提高其实践能力。 引进一批具备“双师”素质的教师要加大从企业聘请专业技术人员充实专任教师队伍的力度，这是解决高职院校现有教师队伍素质结构不合理的有效途径。高职院校要不拘一格聚拢人才，对确有所长又适合教学的专业人才要积极引进，补充强化教学力量。 建立一支相对稳定的外聘教师队伍要积极聘请制作企业行家、制作高手兼任实践教学的辅导教师或客座教授，甚至担任外聘教师，形成一支专任教师与兼职教师相结合的教师队伍。外聘教师除了承担部分专业课教学任务及实践技能指导工作外，还可以兼任动画专业建设指导工作，经常对动画专业建设的各个方面提供信息，发表意见，进行咨询，甚至帮助安排实习基地，可谓一举多得。 实施工学结合 高职教育的实践教学往往停留在表面上，安排实践教学多数只是让学生到企业参观，或进行所谓的市场调研，或让学生自己找单位实习（有时实习单位根本不对口），难以达到实践教学的目的。 三维动画课程教学以软件课程为纽带，与企业进行“订单式”合作，有企业高手配合教师进行软件课程教学，可将企业的制作项目引进课堂，可使课堂教学延伸到企业制作一线实施产学结合，学生可在企业生产、建设、管理、服务第一线实现学习与就业“零距离”对接，同时也可为制作企业输送所需的应用型人才，实现校企双赢发展，从而根本扭转企业拒绝高职学生实习的局面。我院在这一方面做了很好的尝试，在与广州一家制作公司进行校企合作教学的过程中，20xx级动漫专业的部分学生毕业设计就是参与该企业的项目制作，学生在制作实践中收获很大，部分优秀学生已经直接被该公司录用。 只要坚持“理论够用，实践为重”的职教理念，密切结合企业、社会所需，勇于探索并大胆尝试，就能探索出适合三维动画课程发展的教学方法，培养出符合社会、企业需要的高职应用型人才。 三维动画制作4 摘 要： 课程体系设计：以“面向就业，源于岗位；强化实践，注重实施”为设计思路 建设特点：以职业素质为基础，以能力为本位；、以企业需求为依据，以就业为导向；适应行业技术发展，教学内容与时俱进；以学生为主体，改革教学方法和手段。教学方法与教学环节：引入项目教学方法。教师在授课过程中采取项目教学方法，以实际问题引出相关理论和概念，在讲述实例的过程中将知识点融入，通过分析归纳，建立解决工程实际问题的思想和方法，以提高解决实际问题的能力；构建开放式的实践教学模式。 关键词：项目驱动法；核心岗位；三维动画制作 根据国家相关部门的统计显示：未来5年，我国对从事动画制作，游戏开发设计人才的需求将达到10万人以上，供需缺口十分巨大。职位需求主要集中在二维动画制作、三维动画制作、影视后期制作、游戏设计开发人员等。基于以上市场前景预测我们对以下几个问题做了专门的调查：专业课程设置是否符合市场需求；课程教学内容和实践能力培养是否符合市场岗位要求；专业课程设置与相应岗位群的对应程度；课程实训与企业要求结合满意度。为此我们专门拿出《三维动画制作课程》进行课程项目驱动法教学改革。 1。课程体系设计：以“面向就业，源于岗位；强化实践，注重实施”为设计思路，从社会需求出发，根据岗位技能要求确定适合专业培养的岗位；对岗位技能进行详细分析，得到量化的岗位技能分析卡片；以技能培养和实践为中心，以主要专业方向为重心同时覆盖不同岗位的专业能力拓展为主线；充分考虑学校的具体发展、师资、生源等实际状况，设置可确保实施的专业模块和课程模块。该课程的岗位描述及职业能力要求见下表； 职业能力要求与素质 三维动画制作 （核心岗位） 根据剧本，分镜头和导演的要求，确定角色和道具在镜头中的位置，制作出合格的动画，对角色和道具能进行适当的骨骼绑定，能熟练的制作角色动画和表情动画，并能用合期软件输出成品。 1、具有独立完成工作的能力 2、具有较强的表演才华和想象力 3、熟练掌握三维软件的动画模块 4、熟练的骨骼绑定和蒙批操作 5、熟悉动画制作流程 6、观察细微，对生物和物体的运动把握到位 7、熟练掌握动画规律 8、能独立完成动画的后期输出 9、具有良好的团体合作能力 工 作 过 程 三维动画制作 1、角色骨骼的创建、装配、运动控制和权重的调节 2、角色的简易动画制作 3、摄影机动画制作 4、高级动画制作 5、渲染设置 6、角色动画的修整 从实际项目中分析解决方案、设计解决方法、以得到和实际工作同样的锻炼。以典型性的教学情境案例展现在学生面前，增强学生的学习兴趣，在解决了问题后，学生尝到了乐趣，在快乐的过程中，学生学到了知识并深入了解到相关岗位所需的能力要求。 该课程部分教学情境设计见下表： 工作 任务 学习 情境 教学 内容 学习 目标 学时 角色动画制作 1、角色蒙皮 制作骨骼绑定和角色蒙皮效果 1、掌握Skin、Physique修改器蒙皮技巧 2、掌握封套的调节方法 3、角色跨栏动画 制作角色跨栏的动画 掌握动作混合器混合动画的功能 4、角色表情动画 制作角色张嘴、眨眼动画 ;
问题一：机械绘图三维软件哪个好？ Solidworks最简单，好学 UG属于高端三维软件，PE属于中端三维软件，所以就其功能来讲显而易见了，当然学习起来UG肯定要比PE难点，PE比较容易上手一些，UG可以集设计、加工、编程及分析与一体化，尤其在模具及加工编程方面比较突出，PE在外形设计方面比较方便些，PE的设计过程为全参设计，UG设计为全参+半参设计，各有优缺点，就目前来讲，PE的使用率还是占据多数份额，但近来UG有赶超的发展趋势，毕竟是丁端软件的一体化发挥作用的结果，软件没有好坏之分的，UG和ProE各有特点，主要看你所从事的行业大多数都用什么软件，为了便于沟通合作，你也只能选择同样的软件，这是最重要。 问题二：SolidWorks Pro/E UG同为三维设计软件 学哪个最好？ 其实这些常用的设计软件你也不能说供一个就好，各有优缺点。从我个人理解来看： Solidworks简单易学，Windows操作界面，很容易上手，但感觉用的时候占内存较多，对电脑配置要求高，它的工程图功能相当强大。 Pro/e相对内存占用稍少，运行较快，功能齐全，便没有前者好学，它也在不断改进操作界面，现在比之前应该好操作一点儿，不过用熟了的话，是感觉不到区别的，主要是对新学者来说。 UG；Solidworks与之是一个内核，没学过，不过看到界面也很友好，应该不难。 其实这些工业设计软件，个人觉得，只要学会一个，其它的可无师自通，有很强的相似性。 问题三：三维设计软件那个好 你选用国外软件,机械类的话 CATIA UG PROE SOLIDWORKS 都很好 要是问先进的话，catia 现在北方用SOLIDWORKS用得比较多，南方用PROE比较多，但是在深圳广州这些城市也有很多公司存在员工同时使用这两种软件的情况。最好都掌握。 SOLIDWORKS现在功能有了很大的改进，而且他的工程图功能比PROE要强大，直接导入图形，模具成型之类的用PROE用得比较多，如果单纯搞设计的话，二者平分秋色，但是就学习而言，solidworks是比较好学，而且个人感觉他的界面很不错的。我现在用的2011。 目前国内最常用最好的三维机械设计软件是SolidWorks软件了，在SolidWorks 中，当生成新零件时，你可以直接参考其他零件并保持这种参考关系。在装配的环境里，可以方便地设计和修改零部件。对于超过一万个零部件的大型装配体，SolidWorks 的性能得到极大的提高。 PROE在国内应用于产品设计及模具设计及加工较多,在哗型及加工方面应用简单,功勇强大,同样,这款软件与SW一样的好学(SW相对要易学一点点).. UG有更为强大的功能,在造型及加工方面都比PROE强大,但相应也就难学一些，具体如下： 1、全面，基本集成了制造业所需要应用的各种模块。 2、应用广，汽车制造业、模具生产应用比较广。（很多大企业都是专门用UG软件，这样也造成会使用UG软件的人才比较好找工作）当然CATIA和PROE用的也很广，这个要看什么行业了。 3、操作简洁，智能。（因人而宜，看个人习惯） CATIA是法国达索公司的产品开发旗舰解决方案。作为PLM协同解决方案的一个重要组成部分，它可以帮助制造厂商设计他们未来的产品，并支持从项目前阶段、具体的设计、分析、模拟、组装到维护在内的全部工业设计流程。它功能强大，一般应用于汽车工业、飞机工业的设计研发。由于太高端，所以一般应用有点大才小用。 以上看法不全面，希望对你有用。祝你工作顺利！ 问题四：三维软件学什么好呢 主要看你从事的行业了，基本如下，但也不是绝对的，这里面catia是最贵的，而在国内用的比较多的是后两者，往往还交叉使用。 1。CATIA：航空、航天 CATIA是法国达索飞机公司开发的高档CAD/CAM软件。最早应用于航空工业，最大的标志客户就是美国波音公司，波音公司通过CATIA建立起了一整套的无纸飞机生产系统，去得了重大的成功。软件以其强大的曲面设计功能而在飞机、汽车、轮船等设计领域享有很高的声誉。CATIA的曲面造型功能体现在它提供了极丰富的造型工具来支持用户的造型需求。比如其特有的高次Bezier曲线曲面功能，次数能达到15，能满足特殊行业对曲面光滑性的苛刻要求。价格高，市场占有率比较少。 2. UG(Unigraphics)：汽车 美国Unigraphics Solutions(UGS)公司开发的一个优秀的机械CAD/CAE/CAM一体化高端软件，它最早应用于美国麦道飞机公司和美国通用汽车公司。汽车行业一般通用是UG用的比较多，但是也有很多公司用Pro/E和CATIA 。 3. Pro/ENGINEER：机械、电子、玩具 Pro/ENGINEER号称“震撼业界的机械设计软件和世纪最强大的模具设计软件”，是世界上最大的三维CAD软件。Pro/ENGINEER 软件是美国参数技术公司PTC推出的新一代CAD/CAE/CAM软件，具有基于特征、全参数、全相关、单一数据库等特点。自推出以来，由于其强大的功能，很快得到业内人士的普遍欢迎，并迅速成为当今世界最为流行的CAD软件之一。自90年代中期，国内许多大型企业开始选用Pro/ENGINEER，发展至今，已拥有相当大的用户群。 2004年，中国二维机械CAD市场达到2800万美元（2.32亿人民币），中国高端三维CAD的市场总额为4600多万美元（3.8亿人民币），中端三维CAD的市场总额为2200多万美元（1.82亿人民币）。高端应用方面达索系统的CATIA、UGS的UG NX和PTC公司的Pro/Engineer（高端应用部分）占据了几乎100%的市场份额。 《 2004-2005年中国PLM市场研究报告摘要》 问题五：三维设计软件那个最好？ 做建筑、游戏，MAX最好，而且也稍微简单点 如果做建筑的话，顺便再学一下CAD。配合max maya一般是做动漫，广告，包装的。 Rhinoceros和ma.x，maya差不多，不过应该没这两个好 还有个软件叫Softimage3D当年很流行，我老师就是学这个的。 三维软件推荐max，最主要的是，三维软件会一个了以后剩下的很好学，我当年做游戏的时候用的max，现在在做三维广告，用的maya。一学就会的。我老师当年用Softimage，后来转用max，现在用的maya PRO/E，和SolidWorks我记得好像是做机械用的吧，我自己没用过 CATIA应该是后期？我也没用过。 草图大师没听说过福CAXA也没听说过 问题六：哪款软件画三维图比较好 做建筑表现，效果图，最好的是3DMAX..... （国内普及度最高的三维软件） 理由：其实没理由，因为普遍都是用这个，逐渐就成了不成文的规矩 做建筑结构设计，最好的是REVIT....（当今最先进的建筑设计软件，行业趋势） 理由：基于BIM，专为建筑信息模型而开发的软件，既是未来的趋势，也是当今的主流 做影视动画，工业渲染，最好的是C4D....（所向披靡的新教主） 理由：《阿凡达》《2012》《蜘蛛侠》《变形金刚》，出道虽晚，却已经把在好莱坞称霸多年的MAYA搞得满目狼藉，以宝马汽车和三星手机为代表的产品表现，又引领了一个新的时代 做游戏开发，CG行业，最好的是MAYA....（风采依旧的老天王） 理由：尽管C4D近年做了《剑灵》和《最终幻想14》，但在CG行业，MAYA仍还是压的住的...以暴雪和AE为代表，MAYA依旧是CG行业的统帅 做机械设计，产品开发，最好的是CATIA....（来自军火公司的武器大师） 理由：无论大小产品，CATIA都游刃有余，小到打火机，大到航空母舰，都可能是由它设计而成... 做曲面，复杂模型，最好的是RHINO.....（专攻建模的小犀牛） 理由：如果只做正正方方的模型，那没什么可吹嘘的，如果你要做一条鲨鱼，一只蚊子，又要尺寸精确，那RHINO就是你的不二之选 问题七：三维渲染用哪个软件比较好 没有太大区别！用哪个都无所谓！只要材质调的到位，渲染出的图像并不会有天壤之别，而且它们彼此互不兼容，所以不能达到取长补短的功效！其实自带的mr就行，尤其透明材质和3s材质，但是兼容性不怎么好，甚至对max自带的环境以及效果插件支持的都不是很好！室内渲染用vray，对光的表现很好，渲染速度快！材质调节简单。对外部外部插件兼容性很强，而且互联网上的vray材质很多，直接拿来就可以用，但仅此而已，渲染效果一般！最后还有巴西，渲染效果很棒！尤其是皮肤材质以及石蜡材质可以很好的模拟生物的皮肤表面以及凹痕，可以把物体的细节表现得很完美！vray材质不管怎么调也达不到，但是渲染速度简直是灾难!并非所谓的比mr和vr“慢一点”！同样地效果巴西要比mr和vray慢很多，至于其它的渲染器没用过，龚以无法评价！个人感觉渲染器用好一个就够了。 问题八：三维软件哪个最好用 这个软件很多，CAD，3d 都比较好，三维建模，游戏Max用的多，动画Maya用的多，次时代游戏用ZBrush或者mudbox， 室内设计类Max用的多，影视特效用ZBrush或者mudbox 你可以先试试再说吧，没问题请采纳 问题九：现在用三维软件，最好的软件是什么 不一定哦 这要看你用于哪方面了 机械放面的三维软件就用UG，PRO E，Solidworks等 家装方面的就用3D MAX了 其他还有好多三维的软件 你根据你的自己情况再做决定吧！ 问题十：动漫专业 学哪个三维软件 比较好呢 现在行业中使用的三位动画软件比较多，很多同学总是困惑于究竟应该学那一种。今天我们就来简单分析下各款软件的优缺点。 3DS MAX 这是中国早期动画人最早接触的三维动画软件了。简单易用，层级式的结构便于初学者学习。而且3DS MAX有中文版，也便于国人自学。不过Autodesk对它的定位更多的是在室内效果图，建筑效果图等领域。在三维动画领域，其功能较弱，过多依赖插件，可控性也不强。在动画甚至游戏领域它正逐渐被替换。 MAYA 作为一款面向PC机的三维动画软件，它的定位就是制作三维动画。它拥有完善的项目管理，适合团队合作。其所有模块都按动画制作流程区分。其层级+节点的结构，既保证了易学性，也保证了可控性和灵活性。其专有的mel语言为高端应用提供了更大的自主性。目前国内95%的动画公司和50%以上的游戏公司都使用maya作为主要的三维制作工具。应该说，在当前包括今后一段时期内，MAYA都是行业的主流。 Softimage XSI一款非常专业的三维动画制作软件，其非线性动画编辑是它的最大特色。而且它是一款纯节点式的软件，这保证了它的专业性和灵活性。但是由于过于专业，不易学习，目前应用比较少，国内也极少相关的学习资料。而且使用它的动画公司也非常少见。 以上三款软件如今都已经归在了Autodek公司的旗下。Autodesk公司也分别给它们定了位，3DS MAX主攻效果图，MAYA主攻主流动画，而Softimage XSI则在高端市场作为MAYA的补充。 除了Autodesk旗下的三剑客。还有一款三维动画软件也逐渐被大家熟悉，那就是Houdini。虽然它也是综合性三维软件，但是其最强大的地方在于其特效。它的流体动力运算和刚体动力学独树一帜。很多高端电影特效制作团队，都把它作为MAYA的补充专门用来制作特效。 各款三维动画软件差别不是很大。作为初学者，也不要在学习那个软件这一点上纠结。其实4款软件，专精任意一个，都可以完成动画制作的任务。不过考虑到绝大多数动画公司和特效公司都是使用MAYA作为主要软件，所以个人推荐从maya入手。其实当你精通一个软件后，其他软件的学习也是水到渠成的事了。
动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
一、总体设计阶段
1、剧本：任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。
一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。
2、故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。
故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。
故事板在绘制各个分镜头的作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。
3、摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
二、设计制作阶段
1、设计：设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。
2、音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（即音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。
三、具体创作阶段
1、原画创作：原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。
2、中间插画制作：中间插画是指两个重要位置或框架图之间的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。
四、拍摄制作阶段
这个阶段是动画制作的重要组成部分，任何表现画面上的细节都将在此制作出来，可以说是决定动画质量的关键步骤（另一个就是内容的设计，即剧本）。
以下就是分别介绍二维动画和三维动画在这一阶段制作的具体分工或步骤。扩展资料
制作工具：
3Dmax软件
3Dmax软件的强项在于它的多边形工具组件和UV坐标贴图的调节能力，另外对于初学者来说，还有一点即是它的强项也是它的弱项，由于此软件提供的工具非常地丰富，使你在解决同一个问题时可以有几种不同的选择。Maya软件
Maya中包含了所有的动画工具，IK/FK、融合变形、Set Driven Key、动画曲线、表达式等等。由于Maya的先进的体系结构，使得Maya中的所有属性都可以被设置成动画。
另外借助丰富的脚本和插件程序，可使Maya的动画工具变得更为强大。Maya中还包括有一个非线性动画编辑工具，使得动画编辑工作更加方便。Lightwave
Lightwave的建模工具非常之棒，如果说这个软件中有哪些功能是达到了极致的话，建模工具就是。同时它们在使用方法上的变化也非常多，这可以大大提高学习效率。Lightwave的渲染器被认为是这个软件中最好的部分之一。不需要任何插件，也非常容易。
参考资料来源：百度百科-三维动画
三维建模的研究意义有哪些 1．用于城市规划对城市的未来形态进行预演，消失的城市形态也可以重新模拟出来，并根据规划成果随时进行修改，从而获得城市规划方案调整的科学依据，使城市规划更具前瞻性。2．用于旅游建模技术不仅可以展现城市现有景观，而且能够再现不复存在的和正在规划建设中的景点，从而对城市起到宣传作用，有助于扩大城市影响、吸引投资和游客。3.用于城市管理三维建模技术可以完成城市灾害事件和突发事件的动态模拟，实现城市各类信息的可视化查询，为 *** 对城市的管理和服务提供决策。4.用于城市环境动态变化研究使用三维技术可以将大量的统计数据转换成容易理解的图像，表现人类活动对环境施加的压力，预测不同人类活动条件下的环境效应。摘自：《三维城市建模在数字城市建设中的应用》曹蕾 交通科技与经济 2014年4月16卷第2期注：此文为成都绎东道科技有限公司内部学习所用，转载请标注文章来源在机械设计中，画三维图的意义 作用是什么。 好处：首先看着直观啊，设计一些复杂的零件及部件不用表达好几个视图。再，零件装配后，可以检验零件是否符合尺寸。以及是否干涉。三，软件拥有强大的功能，如计算体积、重量、受力分析等等了，这些是二维软件所不能比得。机械三维建模训练的目的与意义 随着电脑硬件和CAD软件的发展，传统的平面图设计模式正在被新的模式所取代。传统的二维图纸承担著产品从设计到成品全过程的标准的作用，但特别当产品结构比较复杂时，二维图纸在很多时候不能完全描述清楚，甚而有时会有理解差异，这样在产品流程中传递时，可能最后产品与设计有差异。三维建模方式是在设计时以三维模型作为产品全过程的标准，这样保证了最后产品与设计初衷的吻合性，当然整个过程二维图也是必不可少的。因此三维建模在机械行业正在被越来越广泛地应用，而且也是发展方向。三维建模做什么用途 个人理解，更直观，更形象，更容易被人理解。在工程建筑完成前，就可以看到效果，不是很好吗？哪里有不完善的地方，需要修改，可以在正式施工前就解决好，使得设计更加完善。对于机器制造，也是同样的道理，计算机辅助制造。三维动画模型在制作游戏场景中应用的目的和意义 10分 仅提供思路：没有动画模型游戏怎么玩，只玩场景吗？没见过这样的游戏还。bim目的 什么是 BIM，它的具体作用是什么 建筑信息模型（Building Information Modeling）是以建筑工程项目的各项相关信息数据作为模型的基础，进行建筑模型的建立，通过数字信息仿真模拟建筑物所具有的真实信息。它具有可视化，协调性，模拟性，优化性和可出图性五大特点。 建立以BIM应用为载体的项目管理信息化，提升项目生产效率、提高建筑质量、缩短工期、降低建造成本。具体体现在： 三维渲染，宣传展示 三维渲染动画，给人以真实感和直接的视觉冲击。建好的BIM模型可以作为二次渲染开发的模型基础，大大提高了三维渲染效果的精度与效率，给业主更为直观的宣传介绍，提升中标机率。 eabim 快速算量，精度提升 BIM数据库的创建，通过建立5D关联数据库，可以准确快速计算工程量，提升施工预算的精度与效率。由于BIM数据库的数据粒度达到构件级，可以快速提供支撑项目各条线管理所需的数据信息，有效提升施工管理效率。什么是三维精细化建模 1、建模的精细度。好的效果图在初期建模的时候按照物体的细节在电脑中建模生成，并赋予恰当的贴图。这样的逼真度自然就相当高，这一点在产品效果图表现时候就更加重要了。但是这样也增多了整个场景的面块，所以渲染出图的时间明显加长。在表现较远的物体，可以适量用贴图代替细节。但是靠得较近的物体就必须要做到建模精细化，才能使得三维效果图逼真精彩。2、接着是材质贴图。所谓贴图就是物体是什么样的材质，是木纹地板，还是拉丝不锈钢，等等。贴图不仅表现颜色，更要体现物体的真实纹理光泽度。所以在好的效果图制作（特别是照片级效果图）的过程中，需要花费相当的时间对材质进行不断调整。有时候需要实拍相应的材质照片，不断调整其光泽度、纹理凹凸，才能达到满意的效果。3、灯光布置。目前三维效果图一般采用光能传递（模拟真实光线反射和衰减）的方式出图。模拟阳光的灯光要光照充足但不过度；模拟灯光要做到柔和有层次感，同时要对光照的衰减进行合适的控制，通常这些需要一定的经验。在三维效果图设计中需要不断渲染场景，并不断调整的灯光，这样最后才能绘出具有非常真实感的效果图，达到展现效果的目的。看一张效果图的好坏就是主要观察1）建模是否到位，细节表现是否细腻；2）材质感觉是否接近真实中的材质；3）灯光是否自然，使得场景富有层次和空间感。三维动画的应用领域 随着计算机三维影像技术的不断发展，三维图形技术越来越被人们所看重。三维动画因为它比平面图更直观，更能给观赏者以身临其境的感觉，尤其适用于那些尚未实现或准备实施的项目，使观者提前领略实施后的精彩结果。三维动画，从简单的几何体模型如一般产品展示、艺术品展示，到复杂的人物模型；三维动画从静态、单个的模型展示，到动态、复杂的场景如房产酒店三维动画、三维漫游、三维虚拟城市，角色动画。所有这一切，动画都能依靠强大的技术实力为您实现。一、建筑领域现阶段3D技术在建筑领域得到了最广泛的应用：早期的建筑动画因为3D技术上的限制和创意制作上的单一，制作出的建筑动画就是简单的跑相机的建筑动画。随着3D技术的提升与创作手法的多元化，建筑动画从脚本创作到精良的模型制作，后期的电影剪辑手法，以及原创音乐音效，情感式的表现方法，制作出的建筑动画综合水准越来越高，建筑动画费用也比以前降低了许多。二、规划领域道路、桥梁、隧道、立交桥、街景、夜景、景点、市政规划、城市规划、城市形象展示、数字化城市、虚拟城市、城市数字化工程、园区规划、场馆建设、机场、车站、公园、广场、报亭、邮局、银行、医院、数字校园建设、学校等动画制作。三、动画制作三维动画从简单的几何体模型到复杂的人物模型，单个的模型展示，到复杂的场景如道路、桥梁、隧道、市政、小区等线型工程和场地工程的景观设计表现的淋漓尽致。四、园林领域园林景观动画涉及景区宣传、旅游景点开发、地形地貌表现，国家公园、森林公园、自然文化遗产保护、历史文化遗产记录，园区景观规划、场馆绿化、小区绿化、楼盘景观等动画表现制作。园林景观3D动画是将园林规划建设方案，用3D动画表现的一种方案演示方式。其效果真实、立体、生动，是传统效果图所无法比拟的。园林景观动画将传统的规划方案，从纸上或沙盘上演变到了电脑中，真实还原了一个虚拟的园林景观。动画在三维技术制作大量植物模型上有了一定的技术突破和制作方法，使得用3D软件制作出的植物更加真实生动，动画在植物种类上也积累了大量的数据资料，使得园林景观植物动画如虎添翼。五、产品演示三维动画的主要作用就是用来模拟，通过动画的方式展示想要达到的预期效果。例如在数字城市建设中，在各个领域的应用是不同的，那么如何形象的向参观者介绍数字城市的成果呢？那就需要制作一个三维动画，通过动画的形式还原现实的情况，从而让参观者更加直观的了解这项技术的应用。产品动画涉及：工业产品如汽车动画、飞机动画、轮船动画、火车动画、舰艇动画、飞船动画；电子产品如手机动画、医疗器械动画、监测仪器仪表动画、治安防盗设备动画；机械产品动画如机械零部件动画、油田开采设备动画、钻井设备动画、发动机动画；产品生产过程动画如产品生产流程、生产工艺等三维动画制作。六、模拟动画模拟动画制作，通过动画模拟一切过程如制作生产过程、交通安全演示动画（模拟交通事故过程）、煤矿生产安全演示动画（模拟煤矿事故过程）、能源转换利用过程、水处理过程、水利生产输送过程、电力生产输送过程、矿产金属冶炼过程、化学反应过程、植物生长过程、施工过程等演示动画制作。七、片头动画片头动画创意制作，如宣传片片头动画、游戏片头动画、电视片头动画、电影片头动画、节目片头动画、产品演示片头动画、广告片头动画等。八、广告动画动画广告是广告普遍采用的一种表现方式，动画广告中一些画面有的是纯动画的，也有实拍和动画结合的。在表现一些实拍无法完成的画面效果时，就要用到动画来完成或两者结合。如广告用的一些动态特效就是采用3D动画完成的，我们所看到的广告，从制作的角度看，几乎都或多或少地用到了动画。致力于三维数字技......来点机械制造加工和设计的课题背景、目的和意义。。。。 1、本课题的研究意义，国内外研究现状、水平和发展趋势CA6140车床后托架的加工工艺及夹具设计为本课题的研究内容，对此研究查阅的大量的资料，首先明白机械加工工艺过程就是用切削的方法改变毛坯的形状、尺寸和材料的物理机械性质成为具有所需要的一定精度、粗糙度等的零件。为了能具体确切的说明过程，使工件能按照零件图的技术要求加工出来，就得制定复杂的机械加工工艺规程来作为生产的指导性技术文件，学习研究制定机械加工工艺规程的意义与作用就是本课题研究目的。在整个设计过程中,我们将学习到更多的知识。（1）我们必须仔细了解零件结构，认真分析零件图,培养我们独立识图能力,增强我们对零件图的认识和了解,通过对零件图的绘制,不仅能增强我们的绘图能力和运用autoCAD软件的能力。（2）制订工艺规程、确定加工余量、工艺尺寸计算、工时定额计算、定位误差分析等。在整个设计中也是非常重要的,通过这些设计,不仅让我们更为全面地了解零件的加工过程、加工尺寸的确定,而且让我们知道工艺路线和加工余量的确定,必须与工厂实际的机床相适应。 这对以前学习过的知识的复习,也是以后工作的一个铺垫。（3）在这个设计过程中,我们还必须考虑工件的安装和夹紧.安装的正确与否直接影响工件加工精度,安装是否方便和迅速,又会影响辅助时间的长短,从而影响生产率,夹具是加工工件时,为完成某道工序,用来正确迅速安装工件的装置.它对保证加工精度、提高生产率和减轻工人劳动量有很大作用。这是整个设计的重点,也是一个难点机械制造工艺有着飞速的发展。应用人工智能选择零件的工艺规程。因为特种加工的微观物理过程非常复杂，往往涉及电磁场、热力学、流体力学、电化学等诸多领域，其加工机理的理论研究极其困难,通常很难用简单的解析式来表达。虽然各国学者采用各种理论对不同的特种加工技术进行了深入的研究，并取得了卓越的理论成就，但离定量的实际应用尚有一定的距离。然而采用每一种特种加工方法所获得的加工精度和表面 质量与加工条件参数间都有其规律。目前常采用研究传统切削加工机理的实验统计方 法来了解特种加工的工艺规律，以便实际应用，但还缺乏系统性。受其限制，目前特种加工 的工艺参数只能凭经验选取，还难以实现最优化和自动化，电火花成形电极的沉入式 加工工艺，它在占电火花成形机床总数95%以上的非数控电火花成形加工机床和较大尺寸的模具型腔加工中得到广泛应用。虽然已有学者对其CAD、CAPP和CAM原理开展了一些研究，并取得了一些成果，但由于工艺数据的缺乏，仍未有成熟的商品化的CAD/CAM系统问世。通常 只能采用手工的方法或部分借助于CAD造型、部分生成复杂电极的三维型面数据。随着模糊 数学、神经元网络及专家系统等多种人工智能技术的成熟发展，人们开始尝试利用这一技术 来建立加工效果和加工条件之间的定量化的精度、效率、经济性等实验模型，并得到了初步 的成果。通过实验建模，将典型加工实例和加工经验作为知识存储起来，建立描述特 种加工工艺规律的可扩展性开放系统的条件已经成熟。并为进一步开展特种加工加工工艺过程的计算机模拟，应用人工智能选择零件的工艺规程和虚拟加工奠定基础。在机械加工过程中，夹具占有非常重要的地位，它可靠地保证了工件的加工精度，提高了加工效率，减轻了劳动的强度，夹具的设计过程中，应深入生产实际，（对工件的图纸，工艺文件，生产纲领等分析），精心调查研究，吸取国内外的先进技术，制订出合理的设计方案。我们都知道减少停工检修期是提高生产力、使生产能力利用系数最大化的一项重要因......简述学习机械制图与三维建模的认识 通过对机械制图培训的几则案例剖析,阐述了巧妙、得法地运用AutoCAD的三维建模功能,不仅能增强机械制图课程培训的直观性和趣味性,还能让广大学员由“图”到“物”、由“物”到“图”的思维转换过程变得更加顺畅,学习效率明显提高。此外,学员初步见识计算机三维实体造型技术,也为后继课程的学习奠定了基础。实践表明,巧用Auto-CAD的三维建模功能是机械制图培训创新活动中的成功举措。