怎么制作三维动画片

178人浏览 2025-08-21 23:27:19

共6个回答

Cactus
2025-08-21

最佳回答

3D动画分为前期制作、动画片段制作、后期合成。根据实际制作流程，一个完整的影视类三维动画的制作总体上可分为前期制作、动画片段制作与后期合成三个部分。
1、前期制作
是指在使用计算机制作前，对动画片进行的规划与设计，主要包括：文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。2、片段制作
根据前期设计，在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段，制作流程为建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等，这是三维动画的制作特色。建模：是动画师根据前期的造型设计，通过三维建模软件在计算机中绘制出角色模型。这是三维动画中很繁重的一项工作，需要出场的角色和场景中出现的物体都要建模。建模的灵魂是创意，核心是构思，源泉是美术素养。通常使用的软件有3DSMax、AutoCAD、Maya等。
3、后期合成
影视类三维动画的后期合成，主要是将之前所做的动画片段、声音等素材，按照分镜头剧本的设计，通过非线性编辑软件的编辑，最终生成动画影视文件。三维动画的制作是以多媒体计算机为工具，综合文学、美工美学、动力学、电影艺术等多学科的产物。实际操作中要求多人合作，大胆创新、不断完善，紧密结合社会现实，反映人们的需求，倡导正义与；和谐，成为现代文化组成的一部分。
小白白啊啊12138
2025-08-21

制作三维动画片需要经过多个步骤，以下是详细的回答：
1. 设计故事板：需要制定一个详细的故事板，包括场景、角色、剧情等。通过这个故事板来规划整个动画的流程和内容。
2. 创建角色和场景：需要设计和建模角色和场景。在计算机软件中使用3D建模工具来创建角色的外观、身体结构和动画所需的各种属性。还需设计并绘制各种场景和背景。
3. 添加纹理和颜色：在角色和场景的基础上，需要给它们添加纹理和颜色，使其更加真实和吸引人。可以使用专业的纹理绘制工具或者通过摄影技术来获取贴图。
4. 设置动画骨骼和关键帧：为了让角色能够动起来，需要在角色身上设置骨骼，通过骨骼控制角色的运动和变形。在动画的每个关键帧上操作角色的骨骼和属性，制作出各种动作。
5. 添加灯光和摄像机：为了给场景增加视觉效果，需要添加灯光和摄像机。通过调整灯光的位置、颜色和强度，可以营造出不同的光影效果。而摄像机的设置则决定了观众看到的角度和镜头的移动方式。
6. 渲染与编辑：完成动画的制作后，需要进行渲染和编辑。渲染是指将制作好的动画通过计算机处理生成图像，并添加光影效果、纹理等。编辑则包括剪辑、添加音效、特效等后期制作工作。
7. 导出和发布：最后一步是将制作好的动画导出为特定的视频格式，然后进行发布。可以选择将动画发布到视频平台、电影院或者通过其他媒体进行传播。
制作三维动画片需要进行故事设计、角色建模、纹理处理、动画设置、灯光摄像机调整、渲染编辑以及导出发布等多个步骤。这些步骤需要使用专业的三维动画软件，并需要有一定的创意和技术能力。
珞珞
2025-08-21

一.三维动画前期传播是指三维，动画设计之前的动画策划和策划，包括动画剧本创作、故事板创作、造型策划、三维故事版场景传播。
1.动画剧本创作：它是动画的基础，要求文字表达要形象化，即剧本中所描绘的内容可以用画面来表达，没有视觉特征的刻画(如一般的心灵刻画等)。)是禁止的。漫画的文学剧本有多种形式，如神话、科幻、民间故事等。这需要健康的、积极的、清晰的和符合逻辑的内容。
2.故事板：是进一步形象化文本的重要一步，是导演根据文学剧本进行的再创作，展现导演的创作想象力和艺术风格。故事板的结构是：图片+文字，表达的内容包括镜头的类型和移动，构图和光影，移动方式和时间，音乐和音效等。其中每张图片代表一个镜头，文字用来说明镜头长度、人物台词和动作等。
3.造型策划：包括人物造型、动物造型、器皿造型等。策划内容包括人物造型策划和行动策划。造型规划要求严格，包括标准造型、面图、结构图、比例图、道具服装差异化图等。这些都是通过人物的典型动作策划(比如几个情绪化人物的动作来表达人物的气质和典型动作)来完成的，并附有文字描述。
4.场景传播的故事版：是整部漫画中的景物和环境的本源。比较严谨的场景规划包括平面图、结构分化图、色彩氛围图等。一般用一张图来表示。
二、三维动画制作中期流程：根据前期策划和沟通，通过三维动画制作软件在电脑中制作动画片段，制作流程包括建模、原材料贴图、灯光材质、三维动画渲染等。
1.三维动画建模：动画师根据之前的建模计划，通过三维建模软件，在电脑中创建三维的动画模型。这在三维动画中是一个沉重的项目，需要对进入场景的角色和场景中呈现的对象进行建模。造型的灵魂是创意，中心是立意，源头是艺术修养。常用软件有3DSMax、AutoCAD、Maya等。三维建模的常用方法有：多边形建模——将复杂模型与小三角形或四边形结合(膨胀后不润滑)；样条建模——使用几条样条曲线来定义润滑表面，其特征是平滑过渡，没有尖锐的边缘或皱纹。所以非常适合有机物体或者人物的建模和动画制作。细分建模——结合多边形建模和样条建模的优点，开发了一种建模方法。造型不在于精准，而在于艺术性。
2.原材料贴图：原材料是材料的纹理，赋予模型生动的外观特征，具体表现在物体的颜色、透明度、反射度、反射强度、自发光、粗糙度等方面。映射是指通过软件核算在三维模型上粘贴二维图片，形成外观细节和结构。三维软件使用映射坐标的概念将详细的图片粘贴到特定的位置。一般有平面、圆柱体、球体等映射方式，分隔对应不同需求。模型的原材料和贴图要和现实生活中的目标属性一致。
3.三维：的灯光选择意图是最大限度地模仿自然光类型和人造光类型。三维软件中的灯光一般包括泛光灯(如太阳、蜡烛等从四面八方发光的光源)和定向灯(如探照灯、手电筒等有照明方向的光源)。灯光照亮场景，投下阴影，增加气氛。一般采用三个光源：一个主光，一个补光，一个背光灯。主灯是基础光源，亮度最高，决定了光线的方向。人物的阴影主要是由主灯产生的，主灯一般放置在正面的3/4处，也就是人物正面的左右各45度。辅助灯的作用是柔化主灯产生的阴影，尤其是面部区域，经常放置在麦拉附近，背光的作用是加强主要人物，闪现他们的概括，使主要人物从背景中脱颖而出，背光一般放置在反面的3/4处。
4.三维动画渲染：指程序根据场景的设定、给定对象的原材料和贴图、灯光等，绘制出完美的画面或动画。三维动画必须渲染和输出，建模的最终目的是获得静态或动态渲染，所有这些都需要通过对比来完成。在渲染过程中，烘焙由烘焙机完成。烘焙机的线扫描法(内置Line-scan如3dsMAX)、光线追踪法、辐亮度烘焙法(辐亮度如Lightscape烘焙软件)烘焙质量依次提高，但所需时间相应增加。玛雅，一个更好的三维动画渲染软件，最终输出avi文件。
5.三维动画动作设计：根据故事板和动作规划，我们在三维动画软件中使用规划好的造型制作动画片段。动作和画面的变化由关键帧完成，动画的第一张画面设为关键帧，关键帧之间的过渡由会计机完成。大多数三维软件通过动画曲线显示动画信息。动画曲线的横轴是时间(帧)，纵轴是动画值。从动画曲线可以看出，动画设置缓慢，上下跳跃。比如3DSMax的动画曲线修改器。3d动画制作的动作是一种技巧，其中人物口型的变化、情绪的表达、行走动作等。必须符合自然规律，制作要尽可能细腻生动，所以动画师要专攻各种事物的运动规律。
三、三维动画后期合成：佛山影晨文化认为三维动画后期合成主要是合成之前做的动画视频和配音音效，后期动画制作需要AE软件做特效。三维的动画制作对后期合成有很高的要求，动画制作不需要像拍摄视频这样的大量素材。因为三维的动画制作成本很高，前期需要基础材料。后期合成动画视频时，需要逐帧检查动画中的一些特效和动画输出的清晰度。高清三维动画视频分辨率设为1920*1080。如果需要配音的话，需要请专业的配音老师来配音合成，看客户要求。以上是佛山影晨文化网络小编介绍的三维动画制作的详细流程和步骤。在三维动画设计的过程中，我们发现了一个很好的三维动画作品，这需要很多过程来完成。
络腮胡
2025-08-21

给你列下可能的方案吧，都是能做动画演示放在网页的
1.图片flash。拍摄360/720度的图片拼接合成演示动画，插到网页上，看起来是立体的。成本低但展示角度受限（另外flash加插件是可以导入3d模型的）
2.3Dmax/MAYA模型AE。建模并且调好动画，用AE处理成视频，但是用在网页的话视频大小的可能要注意下。这个可以做特效角度也不受限但成本高
3.3Dmax/MAYA模型在线渲染。处理好模型上传到iCreator模型网就可以拿到嵌入链接，可以嵌入到网页直接放带动画的3d模型，而且自带交互。也就是说可以鼠标触发反应，自己拖动模型旋转、放大缩小，比单纯的视频只有播放暂停的选项要好很多。效果好角度不受限，成本比flash高比AE低
建议你确认好自己的产品展示需求，需要多好效果准备多少预算。总的来说图片最便宜但限制也多，建模根据精度要求成本变化很大，你的卫星锅的话成本估计一个在200-1000，这个要看具体情况。另外找个人制作比找团队便宜。
封尘
2025-08-21

前期规划（剧本，造型设定，故事板）
1）概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作.
2）内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格定位工作, 给后面三维制作提供参考。
3）分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作；手绘图画构筑出画面；解释镜头运动；讲述情节给后面三维制作提供参考.
2.中期制作
4） 3D粗模——在三维中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为Layout做准备
5） 3D故事板（Layout）——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout（3D故事板）。其中包括中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。
6） 3D角色模型D场景道具模型——根据概念设计以及客户、监制、等的综合意见，在三维中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。
7）贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、等的综合意见，对3D模型 “化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。
8）骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。
9）分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。
10）灯光——根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。
3.后期制作
11）3D特效——根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维（maya）中的实际制作表现方法。
12）分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。
13）配音配乐——由剧本设计需要，由专业配音师根据镜头配音，根据剧情配上合适背景音乐和各种音效
14）剪辑——用渲染的各图层影像，由后期人员合成完整成片，并根据客户及监制、意见剪辑成不同版本，以供不同需要用。
星探经纪人
2025-08-21

我们首先来了解一下，3d动画的定义。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。3d视频制作——步骤一：建模建模需要有建模软件，常用的有：Autodesk-Maya，Mudbox和Zbrush等等。从基本的几何体（立方体、圆柱等）开始，拉伸，截面，旋转，合成，加线建成模型。模型要尽量保持简洁高效，不能有多余的点线面，不然之后会造成贴材质和渲染的麻烦。3d视频制作——步骤二：绑定人物的模型一般就像上面一样的大字型，要动起来全靠Rigging（绑定）。这个活非常技术。首先要先建立人物的骨骼：骨骼和各种控制点做好之后做蒙皮，在模型上画出每个控制点对肌肉和骨骼的影响程度。3d视频制作——步骤三：动画一般会先录下来真人表演的动作，然后再根据真实的动作开始做动画。而且很多时候都是动画师自己演的。　　　　做动画是一种表演方式，所以动画师都很有表演才能。动画是作品的灵魂，动画做的让人信服，人物才能活起来。每个眨眼，每次小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。这就是为什么皮克斯和迪斯尼的作品这么有灵性。3d视频制作——步骤四：材质、灯光与渲染这三个方面是密不可分的，有了真实的材质画面才可信，有了灯光才有气氛和故事。除了像电影灯光师一样要分辨如何创造气氛和画面之外，灯光师通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等等来模拟真实的光影效果。　　　　调整材质的物理性质可以模拟出不同效果：金属、塑料、皮质、玻璃等等。　　　　在真人电影里，材质和灯光也是让模型达到以假乱真效果的关键。　　　　经过渲染才能看到灯光与材质的效果。3d视频制作——步骤五：合成合成是最后一步，也是非常重要的步骤，它能化腐朽为神奇。把渲染出来的层面合成起来，调整光和材质的不足之处，把背景和特殊效果与画面合成在一起。3d视频制作——步骤六：剪辑把渲染合成好的各个镜头拼在一起，整体调整色调，配音，配乐，加片头、字幕、职员名单。电脑动画的大致制作过程就是这样。