简述三维动画制作如何渲染

全世界最好的W

2025-08-21

向TA提问

三维动画二维渲染的通俗讲，就是做好的场景里摆放好摄影机的角度，然后以这个角度的视角渲染一张平面模式的图，一般卡通渲染等就多用到这些。

比如就要做一个卡通效果的图，但画起来立体角度等关系不好画，在三维软件轻松简历场景后，选个角度就渲染就出来了，还可以调整具体的参数达到不同的效果。各有所用，通常三维就是做仿真效果，二维就是在特定需要的情况下用，而这些特定情况下三维正常渲染达不到要求。三维动画介绍：

又称3D动画，它不受时间、空间、地点、条件、对象的限制，运用各种表现形式把复杂、抽象的节目内容、科学原理、抽象概念等用集中、简化、形象、生动的形式表现出来。

三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。由于其精确性、真实性和 可操作性，被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。

在影视广告制作方面，这项新技术能够给人耳目一新的感觉，因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电影电视剧的特效制作（如爆炸、烟雾、下雨、光效等）、特技（撞车、变形、虚幻场景或角色等）、广告产品展示、片头飞字等等。

正义哥

2025-08-21

向TA提问

三维动画制作的渲染过程是将模型、材质、光照等信息转化为最终图像的过程。下面是三维动画制作渲染的详细步骤：

1. 导入模型：将模型导入到渲染软件中。模型可以是由三维建模软件创建的，也可以是其他来源的模型文件。

2. 设置材质：为模型设置材质。材质决定了模型的外观和表面特性，如颜色、纹理、反射等。材质可以是纯色、图像纹理或者材质节点组合。

3. 定义光照：为了使模型在渲染过程中产生逼真的效果，需要定义光照。光照可以是环境光、点光源、聚光灯、全局光照等，它们会影响模型的明暗、阴影和反射等特性。

4. 设置相机：在渲染过程中，需要设置一个虚拟相机来确定观察角度和投影方式。相机决定了最终渲染图像的视角和透视效果。

5. 调整渲染设置：根据需求，可以调整渲染设置来控制渲染的速度和质量。渲染设置包括分辨率、抗锯齿、渲染器类型等参数。

6. 渲染图像：当以上步骤完成后，开始进行渲染，即计算模型、材质、光照等信息，将其转化为最终的图像。渲染过程中会使用光线跟踪、光栅化等算法来模拟光线的传播和交互，确定每个像素点的颜色和亮度值。

7. 后期处理：渲染完成后，可以进行后期处理来进一步优化图像效果。后期处理包括色调、饱和度、对比度调整、特效添加等。

经过上述步骤，三维动画的渲染过程完成，并生成了逼真的图像，可以用于动画片的制作、游戏开发等。

浆果

2025-08-21

向TA提问

动画片的制作过程，大体可分为筹备策划、绘制和后期制作三个阶段。其中导演、美术设计、制片人等主创人员，在动画片制作前的筹备策划阶段所耗费的时间、精力，往往并不亚于整体制作。因为在社会媒体与现代生活如此密切的当今，一部动画片从开始创作到影片的上映，是一个艺术行为向商业行为的转化，更需要把握好影片的最终社会效益和经济效益。对所要制作的影片，必须事先在剧情内涵、思想方式和风格类型等方面，根据时代的要求和市场调查的结果，进行反复推敲与预测，并在确保预期收益的基础上制订出切实可行的计划，使投资者看到未来的前景，才能有可能使制片工作得以进行。在动画片的制作流程中，前期筹备策划决定着影片的成败，而大规模的整体制作阶段则涉及到人员、系统设备和机构环境，以及影片制作方案的实施和质量。动画片的制作分工非常细致，每个环节都很严谨，制作人员必须相互协作，严格服从设计规定，它是动画片顺利完成的保证。 当制作一部既符合市场和观众群需要，又有利于人文教育的动画影片构想已经产生，或者出品人拥有了一个较满意的故事原形并决定投产以后，就应由有经验的动画导演、造型设计师、场景设计师、作曲家、影视市场预测专家等，一起讨论故事大纲的实施计划，进行创意定位工作。通过研究分析剧情内容和角色个性，开始对剧中主要、次要角色造型，道具、场景和摄影特效等进行一系列的设计。在时间分配、镜头切换、剧情编排、风格统一、画面连接和人景合成等等方面，也要求精确而严格的规划。 制作一部动画片，会有很大的工作量。一部十分钟的影片，一般要画8000到10000张左右的动画和大约150张的场景彩稿，还需做许多有关声音、声效和对白的制作工作，如歌曲创作、背景音乐和语言对白录音等等。这样大的工作量，需要通过许多人员的集体创作，才能在规定的时间内使影片与市场宣传相互呼应如期上市。由此可见，对于动画影片这样一种大规模，多领域的视听艺术集体创作，必需制订周密计划，统一步调和按照规范的工艺制作流程，有条不紊地进行。 其实，动画影片的实际制作流程要复杂得多。

1． 筹备策划阶段 这一阶段工作的特点是过程较长，有时一部影片的前期制作可长达几年之久，但其工作人员数量较整体制作少，人员工作分工较广，且专业技术含量高、工作领域行业跨度大，从表面上看，没有明显的规模制作模式。 动画片的筹备策划包括：

（1）企划草案：是指最初提出的故事原形或故事思想和表述特色的文稿。 （2）市场调查：是对该故事可能占据的市场份额、观众兴趣度的调查统计以及数据整理和市场前景分析。 （3）市场预测：指对影片的销售利润、观众指数、市场份额、发行销售量等做出预算和对制作费用及利润回收周期、延伸产品市场效应、利润等做出的预算报告。 （4）市场定位：即确定观众群，制定市场细分计划，分析延伸产品的投放种类、投放时间，以及指定营销策略和战术。 （5）版权注册：是通过法律途径，取得故事原作的使用权、发行权等权限；通过注册取得影片角色等的独家版权；通过批准取得影片的播映权和出版权等。 （6）创意定位：确定制作中要表现的思想内涵、对影片将采用的人物造型特点和场景设计特点等一系列的模式进行定位。 （7）风格确定：确定影片的风格特点，如将影片绘制成为写实类型还是可爱类型等；确定影片制作手法、角色的动作特点和要求等，如将影片制作成木偶片、粘土片、三维动画、二维动画或是剪纸片等形式。 （8）文字改编：对动画影片文字稿的确定。包括编写文字稿剧本或改编文字稿剧本，编写故事提纲和分镜头剧本等。 （9）角色设计：设定出影片中各个角色的外形、比例和特征的图本，包括：

①角色总体比例关系图，结构图和着装特征图。 ②各个角色之间相互关系总比例图。 ③主要角色造型详图以单个造型为单位，逐一设计每个主要角色的前面、侧面、前半侧面、后半侧面、背面的全身结构图、造型图和不同穿着的服装造型图。 ④角色色彩图设定出人物角色的皮肤、衣服着色。如故事剧情有夜间戏，还需分出人物的白天色和晚上色，并都以RGB的数字标明名个色块的数值。 ⑤主要角色特有动作特征图、面部表情特征图。

⑥主要人物的口型图

其口型设计一般分为A、B、C、D、E、F、G等口型，也可根据影片要求分得简单些或更细一些。

⑦角色在主场景中的比例图。 ⑧角色与其所使用的道具比例图。

(10)场景设计：设计出影片中所有需出现的场景状态铅笔稿和色彩稿。包括： ①总场景铅笔稿和色彩稿，包括白天彩色稿、夜间彩色稿和特定效果彩色稿。 ②主场景中各个角度的详图，需包括东、南、西、北、上、下各面的场景状态，以及远景图、中景图和特写图等。 ③室内各个面的详图景图和特写图等。包括远景图、中景图和特写图等。

④场景中部分与背景有关的道具、背景比例图。 (11)道具设计：设计出影片中将会出现的所有道具图与一些道具变换角度、使用方法图。

①主要道具图 设计出主要角色经常使用的道具图和其角度变换图 ②片集道具图 将在某一集中才出现的道具图集中在一起，绘制成册。

③特殊道具图 道具特殊功能、使用方法或特效变形示意图。

④交通工具图

交通工具外部造型、内部造型、使用方法示意图。

(12)声音设定：包括音乐创作、声效制作和人声录音。

①音乐创作

包括主题歌、背景音乐、插曲等。

②人声录音 包括人体所发出的各种声音录制，如人物对白、独白、解说等说话声、哭笑声、咳嗽声等。 ③声效制作 包括影片中人声以外所有声音效果，如自然界的风雨声、动物的鸣叫声、物体的撞击声等。 动画片中的声音往往采用先期录音，以保证和便于使声画准确同步，如人物口型的绘制、角色动作与音乐节奏的协调等。 (13)故事板：也可称为分镜头剧本连环画。每张故事板通常由50—60幅草图构成，—般10分钟的动画片，需画三张故事板。

2．绘画制作阶段 绘画制作在动画片整体创作中，是大规模生产的过程，需要许多不同部门的工作人员分工合作完成，是一个艰苦的工程，也是一个集体的工程。此过程不仅工作量巨大，而且又是以流水线形式相互关联着，要求创作者和制作者们既要保持创作激情，又要与前后部门相互配合，这种创作需在有很多限定的条件下进行。创作者在绘制中，画面位置、画幅多少、动作运动时间和情绪表演等等方面，都有着严格的规定，每一帧都不允许差错。尽管一部动画片的画面有千千万万张，但着色人员在上色时，对其中每一块颜色都必须严格按指定完成。合成人员也要严格按照摄影和特效要求，将人、景合在一起。团结、合作精神在动画片制作过程中显得极为重要。 动画片制作是由许多工作环节组成的，每个环节都有长期固定的专门从业人员，一般包括台本绘制、设计稿制作、绘景、原画设计、修形、动画制作、线拍、动检等。这些环节要求制作者有较强的美术基础，并掌握扎实熟练的动画专业知识。 (1)台本绘制：台本又可称为画面分镜头剧本，是动画镜头语言的设计。一般由导演绘制或是在导演监督下，由设计师绘制完成。台本绘制的依据是故事板，当没有绘出故事板时，也可根据文字分镜头剧本来设计完成。 动画的台本必须详细以画幅表现，这些根据剧情和表现角色动态所作的画幅，除要画明场景角度、动画角色位置和方向，还需标明与该画面相对应的剧情文字简述、音效要求、对白内容、镜头摄影要求和画面动作时间长度等细节。在设计中要按照不同取景大小，画出角色演员动作情绪和表情的明确特征。台本设计要将故事内容以镜头的方式分割开，一般一个镜头号下画有1～2幅画面。在有特殊摄影要求时，还有大小规格变化。在镜头中，有时角色动作较大，镜头语言就需设计得丰富些，可能需画4～6幅画面来说明一个镜头内容；有时在镜头中，角色动作较简单，则画10幅画面即可。 (2)设计稿制作：按台本指定的摄影规格框大小，在动画纸上将台本中示意的角色位置、表情、动态等，依照造型图为标准，将它们准确地按照台本构图画出来；以同样要求，将背景按照标准背景设计图，以台本透视状态准确地画出来。一般画设计稿使用铅笔、彩色铅笔或水笔完成 (3)背景绘制：根据设定的背景铅笔稿色彩稿，以设计稿制出的背景各角度线图为构图蓝本，画出与设定色彩稿相统一的彩色背景。背景师一般采用丙烯颜料绘景(现阶段多采用Photoshop软件绘景)。背景大小需与设计稿背景线图一致。 背景图为动画角色创造了表演空间，但由于表演的多重需要，角色常要在背景空间中来回穿越，根据表演的具体要求，背景可分为多层来画。以前传统制作是将背景分成前层景、中层景、后层景来完成。现阶段，在电脑上创作，层的划分更为方便，可以做成几十层，甚至更多，既便于影片制作又便于修改，大大提高了背景绘制的质量与速度。 (4)原画设计：原画工作是依照导演要求，按台本、设计稿、角色造型的规定，在以摄影表的时间为节奏标准和表演限制的框架中，采用分解角色关键动作的画面形式表现剧情的。影片中角色的一切动作表演定位，都是由原画来完成的。原画设计师才是动画片中真正的“演员”，他要有丰富的想像力、表演能力和扎实的美术功底与动画基础。这个工作有限定，也有创意，因而即使是同一个镜头，由不同的原画师进行设计，其银幕效果也会有很大的差异。一部动画片一般需几十名原画师参与设计，在设计开始之前，导演会给他们讲戏(图5—30)，以及讲述用画笔“表演”时的要求。原画师必需了解影片风格、剧情，熟练掌握造型结构和动态特点，才能在不同创作状况下做出统一风格的表演设计。 (5)修形：是对原画师所画的动作、角色的比例和外型细节进行修正统一，其依据是标准角色造型图。通过修形工作，为下一步动画制作工作确定明确的画稿。在动画片制作过程中，修形是整体把握和统一所有角色造型、比例和透视等的关键工作环节。 (6)动画制作：这一工作环节，也称加动画，加中间画。其主要工作是以挺顺的动画线条，按原画关键动作和动作添加要求，在原画修形稿誊清后，再把动作均匀填充起来，使动画角色的动作连贯流畅。要成为一名优秀的动画师，也需有较好的美术基础。在作画前，需充分熟悉造型，才能准确画出与原画风格一致的中间画。动画质量的好坏，直接影响着影片动作的流畅度。通常一部影片至少需要40～60名动画师合作才能完成整部影片的制作量。 (7)线拍：是利用线拍仪，将干净整齐的动画铅笔稿，按照摄影表的顺序拍摄出来，然后应用线拍软件功能，输入摄影表规定的时间数字，使铅笔稿按摄影速度活动起来，用以检查原画动作状态是否生动和动画的连贯程度。如发现问题，可及时退还制作人员进行修正。在这个阶段对铅笔稿进行检查，能有效提高影片质量，并减少后期制作的返修率。 (8)动检：即对动画稿的检查工作。动画角色的表演，是由在单线范围内填入色彩的一幅幅动画画稿形成鲜活银幕形象的。这些经过前期诸多环节部门设计劳动的动画定稿，要求造型与动作张张都一致和不走形，线条要流畅均匀，封口要准确、严密，形象、饰品、道具等也都不能有所遗漏，而且中间画确实按原画设计准确分割完成。对于一部动画片往往需画上万张的动画稿，要张张准确无误，就必需对这些画幅中的内容以及画幅与摄影表的排序进行仔细检查和核对。由于这个工作十分复杂与重要，往往需反复进行几次才能完成通过。 3．后期制作阶段 后期制作的工作内容，是紧接前面绘画制作阶段进行的，它们之间是统一规划、分工完成的。在动画片的总制作流程中，各个阶段虽然在操作上是连续的，但每一段落的工作性质与前一段落之间是相对独立的。 后期制作可分为传统制作、电脑制作、无纸卡通制作。其中传统工艺包括手工描线、手工上色、摄影，然后制成母带。这种工艺制作起来相当麻烦和复杂，现已极少采用。目前的动画制作，多借助于电脑，它的流程为电脑扫描、电脑上色、电脑合成和通过电脑编辑输出、剪辑、音画合成，最后制成母带或DVD等成品。而完成这一系列专业操作的软件，都是针对动画设计制作所研发的专业软件。常见的软件有法国的Pages、美国的Animation、日本的Retas等。这些软件各有其独特的功能，应用方面也有较大差异。创作者可根据不同需求选择相适应的软件来制作动画片。 (1)电脑扫描：使用专业扫描仪将所画好的动画铅笔稿，按照镜头划分成组，一张一张地扫描到电脑中，使它呈黑线稿状态。要求扫描的线条尽量清晰，以确保银幕角色轮廓线条优良。 (2)电脑上色：动画中的角色动作都是一张张画出来的，而每个角色根据其指定的要求，一般需由好几种颜色搭配组成彩色图。如角色的肤色、头发色、衣服色、饰品色和道具色等等。而且色块在角色运动时，不能填错填漏。一部动画片的动画张数成千上万张，要在较快的时间内完成这一巨大的填色工作量，就需要较多的专业上色人员分工操作，共同完成。 (3)电脑合成：将电脑中画好的背景图片文件与上好色的角色表演彩图，按照摄影表和导演的要求合在一起，使它第一次结合成为动画的样式。在这个工作中，电脑合成人员需熟悉电脑应用与设置要领，并熟练掌握合成软件中的各项功能，由其运用操作软件完成镜头的推、拉、摇、移和特效处理等制作。这时合成好的含有背景和人物的动画文件格式，还处于单张图片文件状态，但在合成电脑中可进行单镜头预览播放，此时它们只是在“合”的状态下体现为成片画面效果。只有在这个状态下，操作者才能顺利进行各层次的背景位置、各层次的角色表演位置，进行移动、放大或缩小，层与层之间、角色与层之间的前后关系调整、对位，并在调整中修正其中的一些错误，填加所需的特技。因此一名出色的电脑合成人员，在动画行业中同样是不可多得的。他也是影响影片质量的直接因素之一。 (4)编辑输出：是以每秒25帧，每帧1幅画面的形式，将以多层形式合成的单张图片文件，按镜头号一一编辑，输出成连续的图形格式，从而完成动画输出。 (5)剪辑：将输出到剪辑机(也可是带有各种剪辑功能的工作站)中的连续图片文件，以台本编排顺序，将影片文件序列素材或连续图片序列素材组成镜头。再按导演要求，将这些镜头依次排列在时间线上，剪去其中不需要或不完美的部分，或是在镜头衔接处，按需要制作一些特技，以增加艺术效果。这时便可通过剪辑机将剪切好的镜头连续播放了。 (6)音画合成：将剪辑串编好的文件素材，在剪辑机或工作站中与音乐、声音和对白，按照相对应的位置合成，生成为音画合成的影片文件。 (7)最终输出：经过后期一系列渲染、处理、合成的影片文件，最后输出成电影胶片或BETACAM磁带，然后将这些胶片或磁带作为母带，通过各种输出机器，加工制作出成批的录像带、DVD、VCD等影视成品

虫虫肥宅

2025-08-21

向TA提问

先说画面小的问题:要渲染动画，请执行以下操作：激活要进行渲染的视口。 单击“渲染场景”。 (不是快速渲染)“渲染场景”对话框显示，其中“命令”面板处于活动状态。 打开“公用参数”卷展栏。在“时间输出”组中，选择一个时间范围。 在“输出大小”组中，设置其他渲染参数或使用默认值。 在“渲染输出”组中，单击“文件”。 在“渲染输出文件”对话框中，指定动画文件的位置、名称和类型，然后单击“保存”。 通常将显示一个对话框，用于配置所选文件格式的选项。更改设置或接受默认值，然后单击“确定”继续执行操作。 将启用“保存文件”复选框。 单击该对话框底端的“渲染”按钮。 注意：如果已设置一个时间范围，但是未指定保存到的文件，则只将动画渲染到该窗口。这可能是一个耗费时间的错误操作，因此将就此发出一条警告。 提示：采用这种方式渲染动画之后，通过单击“快速渲染”，无需使用该对话框即可再次对其进行渲染。 ----------------------------------------------------------------------

画面模糊的问题:是否开启运动模糊,模糊渲染效果,模糊参数是否设置过大.要在渲染动画时添加运动模糊，请执行以下操作：单击“渲染场景”。 出现“渲染场景”对话框。 在“默认扫描线渲染器”卷展栏中，启用“对象运动模糊”组或“图像运动模糊”组中的“应用”。 对“对象运动模糊”，设置“持续时间”、“持续时间细分”和“采样数”。 增大“持续时间”来扩大运动模糊的效果。减小该值以使模糊变得更微弱。 如果“采样数”小于“持续时间细分”，则随机选择使用的切片，这使模糊产生颗粒状的外观。如果“采样数”等于“持续时间细分”，则模糊是平滑的。最平滑的模糊结果来自于这两个参数大于或等于的情况，请注意这将使渲染减慢三到四个因子。 对“图像运动模糊”，调整“持续时间”和“应用到环境贴图”。 增大“持续时间”来扩大条纹。减小该值以使条纹变得更微弱。 启用“应用到环境贴图”来使摄影机环游移动模糊环境贴图。这些选项只用于球体、柱形或收缩包裹环境中。 设置其他渲染参数，然后单击“渲染”。 模糊渲染效果:“渲染”菜单 >“效果”>“环境和效果”对话框 >“效果”面板 >“添加”>“添加效果”对话框 >“模糊”使用模糊效果可以通过三种不同的方法使图像变模糊：均匀型、方向型和放射型。模糊效果根据“像素选择”面板中所作的选择应用于各个像素。可以使整个图像变模糊，使非背景场景元素变模糊，按亮度值使图像变模糊，或使用贴图遮罩使图像变模糊。模糊效果通过渲染对象或摄影机移动的幻影，提高动画的真实感。

杨艳教练

2025-08-21

向TA提问

三维建模的研究意义有哪些 1．用于城市规划对城市的未来形态进行预演，消失的城市形态也可以重新模拟出来，并根据规划成果随时进行修改，从而获得城市规划方案调整的科学依据，使城市规划更具前瞻性。2．用于旅游建模技术不仅可以展现城市现有景观，而且能够再现不复存在的和正在规划建设中的景点，从而对城市起到宣传作用，有助于扩大城市影响、吸引投资和游客。3.用于城市管理三维建模技术可以完成城市灾害事件和突发事件的动态模拟，实现城市各类信息的可视化查询，为 *** 对城市的管理和服务提供决策。4.用于城市环境动态变化研究使用三维技术可以将大量的统计数据转换成容易理解的图像，表现人类活动对环境施加的压力，预测不同人类活动条件下的环境效应。摘自：《三维城市建模在数字城市建设中的应用》曹蕾 交通科技与经济 2014年4月16卷第2期注：此文为成都绎东道科技有限公司内部学习所用，转载请标注文章来源在机械设计中，画三维图的意义 作用是什么。 好处：首先看着直观啊，设计一些复杂的零件及部件不用表达好几个视图。再，零件装配后，可以检验零件是否符合尺寸。以及是否干涉。三，软件拥有强大的功能，如计算体积、重量、受力分析等等了，这些是二维软件所不能比得。机械三维建模训练的目的与意义 随着电脑硬件和CAD软件的发展，传统的平面图设计模式正在被新的模式所取代。传统的二维图纸承担著产品从设计到成品全过程的标准的作用，但特别当产品结构比较复杂时，二维图纸在很多时候不能完全描述清楚，甚而有时会有理解差异，这样在产品流程中传递时，可能最后产品与设计有差异。三维建模方式是在设计时以三维模型作为产品全过程的标准，这样保证了最后产品与设计初衷的吻合性，当然整个过程二维图也是必不可少的。因此三维建模在机械行业正在被越来越广泛地应用，而且也是发展方向。三维建模做什么用途 个人理解，更直观，更形象，更容易被人理解。在工程建筑完成前，就可以看到效果，不是很好吗？哪里有不完善的地方，需要修改，可以在正式施工前就解决好，使得设计更加完善。对于机器制造，也是同样的道理，计算机辅助制造。三维动画模型在制作游戏场景中应用的目的和意义 10分 仅提供思路：没有动画模型游戏怎么玩，只玩场景吗？没见过这样的游戏还。bim目的 什么是 BIM，它的具体作用是什么 建筑信息模型（Building Information Modeling）是以建筑工程项目的各项相关信息数据作为模型的基础，进行建筑模型的建立，通过数字信息仿真模拟建筑物所具有的真实信息。它具有可视化，协调性，模拟性，优化性和可出图性五大特点。 建立以BIM应用为载体的项目管理信息化，提升项目生产效率、提高建筑质量、缩短工期、降低建造成本。具体体现在： 三维渲染，宣传展示 三维渲染动画，给人以真实感和直接的视觉冲击。建好的BIM模型可以作为二次渲染开发的模型基础，大大提高了三维渲染效果的精度与效率，给业主更为直观的宣传介绍，提升中标机率。 eabim 快速算量，精度提升 BIM数据库的创建，通过建立5D关联数据库，可以准确快速计算工程量，提升施工预算的精度与效率。由于BIM数据库的数据粒度达到构件级，可以快速提供支撑项目各条线管理所需的数据信息，有效提升施工管理效率。什么是三维精细化建模 1、建模的精细度。好的效果图在初期建模的时候按照物体的细节在电脑中建模生成，并赋予恰当的贴图。这样的逼真度自然就相当高，这一点在产品效果图表现时候就更加重要了。但是这样也增多了整个场景的面块，所以渲染出图的时间明显加长。在表现较远的物体，可以适量用贴图代替细节。但是靠得较近的物体就必须要做到建模精细化，才能使得三维效果图逼真精彩。2、接着是材质贴图。所谓贴图就是物体是什么样的材质，是木纹地板，还是拉丝不锈钢，等等。贴图不仅表现颜色，更要体现物体的真实纹理光泽度。所以在好的效果图制作（特别是照片级效果图）的过程中，需要花费相当的时间对材质进行不断调整。有时候需要实拍相应的材质照片，不断调整其光泽度、纹理凹凸，才能达到满意的效果。3、灯光布置。目前三维效果图一般采用光能传递（模拟真实光线反射和衰减）的方式出图。模拟阳光的灯光要光照充足但不过度；模拟灯光要做到柔和有层次感，同时要对光照的衰减进行合适的控制，通常这些需要一定的经验。在三维效果图设计中需要不断渲染场景，并不断调整的灯光，这样最后才能绘出具有非常真实感的效果图，达到展现效果的目的。看一张效果图的好坏就是主要观察1）建模是否到位，细节表现是否细腻；2）材质感觉是否接近真实中的材质；3）灯光是否自然，使得场景富有层次和空间感。三维动画的应用领域 随着计算机三维影像技术的不断发展，三维图形技术越来越被人们所看重。三维动画因为它比平面图更直观，更能给观赏者以身临其境的感觉，尤其适用于那些尚未实现或准备实施的项目，使观者提前领略实施后的精彩结果。三维动画，从简单的几何体模型如一般产品展示、艺术品展示，到复杂的人物模型；三维动画从静态、单个的模型展示，到动态、复杂的场景如房产酒店三维动画、三维漫游、三维虚拟城市，角色动画。所有这一切，动画都能依靠强大的技术实力为您实现。一、建筑领域现阶段3D技术在建筑领域得到了最广泛的应用：早期的建筑动画因为3D技术上的限制和创意制作上的单一，制作出的建筑动画就是简单的跑相机的建筑动画。随着3D技术的提升与创作手法的多元化，建筑动画从脚本创作到精良的模型制作，后期的电影剪辑手法，以及原创音乐音效，情感式的表现方法，制作出的建筑动画综合水准越来越高，建筑动画费用也比以前降低了许多。二、规划领域道路、桥梁、隧道、立交桥、街景、夜景、景点、市政规划、城市规划、城市形象展示、数字化城市、虚拟城市、城市数字化工程、园区规划、场馆建设、机场、车站、公园、广场、报亭、邮局、银行、医院、数字校园建设、学校等动画制作。三、动画制作三维动画从简单的几何体模型到复杂的人物模型，单个的模型展示，到复杂的场景如道路、桥梁、隧道、市政、小区等线型工程和场地工程的景观设计表现的淋漓尽致。四、园林领域园林景观动画涉及景区宣传、旅游景点开发、地形地貌表现，国家公园、森林公园、自然文化遗产保护、历史文化遗产记录，园区景观规划、场馆绿化、小区绿化、楼盘景观等动画表现制作。园林景观3D动画是将园林规划建设方案，用3D动画表现的一种方案演示方式。其效果真实、立体、生动，是传统效果图所无法比拟的。园林景观动画将传统的规划方案，从纸上或沙盘上演变到了电脑中，真实还原了一个虚拟的园林景观。动画在三维技术制作大量植物模型上有了一定的技术突破和制作方法，使得用3D软件制作出的植物更加真实生动，动画在植物种类上也积累了大量的数据资料，使得园林景观植物动画如虎添翼。五、产品演示三维动画的主要作用就是用来模拟，通过动画的方式展示想要达到的预期效果。例如在数字城市建设中，在各个领域的应用是不同的，那么如何形象的向参观者介绍数字城市的成果呢？那就需要制作一个三维动画，通过动画的形式还原现实的情况，从而让参观者更加直观的了解这项技术的应用。产品动画涉及：工业产品如汽车动画、飞机动画、轮船动画、火车动画、舰艇动画、飞船动画；电子产品如手机动画、医疗器械动画、监测仪器仪表动画、治安防盗设备动画；机械产品动画如机械零部件动画、油田开采设备动画、钻井设备动画、发动机动画；产品生产过程动画如产品生产流程、生产工艺等三维动画制作。六、模拟动画模拟动画制作，通过动画模拟一切过程如制作生产过程、交通安全演示动画（模拟交通事故过程）、煤矿生产安全演示动画（模拟煤矿事故过程）、能源转换利用过程、水处理过程、水利生产输送过程、电力生产输送过程、矿产金属冶炼过程、化学反应过程、植物生长过程、施工过程等演示动画制作。七、片头动画片头动画创意制作，如宣传片片头动画、游戏片头动画、电视片头动画、电影片头动画、节目片头动画、产品演示片头动画、广告片头动画等。八、广告动画动画广告是广告普遍采用的一种表现方式，动画广告中一些画面有的是纯动画的，也有实拍和动画结合的。在表现一些实拍无法完成的画面效果时，就要用到动画来完成或两者结合。如广告用的一些动态特效就是采用3D动画完成的，我们所看到的广告，从制作的角度看，几乎都或多或少地用到了动画。致力于三维数字技......来点机械制造加工和设计的课题背景、目的和意义。。。。 1、本课题的研究意义，国内外研究现状、水平和发展趋势CA6140车床后托架的加工工艺及夹具设计为本课题的研究内容，对此研究查阅的大量的资料，首先明白机械加工工艺过程就是用切削的方法改变毛坯的形状、尺寸和材料的物理机械性质成为具有所需要的一定精度、粗糙度等的零件。为了能具体确切的说明过程，使工件能按照零件图的技术要求加工出来，就得制定复杂的机械加工工艺规程来作为生产的指导性技术文件，学习研究制定机械加工工艺规程的意义与作用就是本课题研究目的。在整个设计过程中,我们将学习到更多的知识。（1）我们必须仔细了解零件结构，认真分析零件图,培养我们独立识图能力,增强我们对零件图的认识和了解,通过对零件图的绘制,不仅能增强我们的绘图能力和运用autoCAD软件的能力。（2）制订工艺规程、确定加工余量、工艺尺寸计算、工时定额计算、定位误差分析等。在整个设计中也是非常重要的,通过这些设计,不仅让我们更为全面地了解零件的加工过程、加工尺寸的确定,而且让我们知道工艺路线和加工余量的确定,必须与工厂实际的机床相适应。 这对以前学习过的知识的复习,也是以后工作的一个铺垫。（3）在这个设计过程中,我们还必须考虑工件的安装和夹紧.安装的正确与否直接影响工件加工精度,安装是否方便和迅速,又会影响辅助时间的长短,从而影响生产率,夹具是加工工件时,为完成某道工序,用来正确迅速安装工件的装置.它对保证加工精度、提高生产率和减轻工人劳动量有很大作用。这是整个设计的重点,也是一个难点机械制造工艺有着飞速的发展。应用人工智能选择零件的工艺规程。因为特种加工的微观物理过程非常复杂，往往涉及电磁场、热力学、流体力学、电化学等诸多领域，其加工机理的理论研究极其困难,通常很难用简单的解析式来表达。虽然各国学者采用各种理论对不同的特种加工技术进行了深入的研究，并取得了卓越的理论成就，但离定量的实际应用尚有一定的距离。然而采用每一种特种加工方法所获得的加工精度和表面 质量与加工条件参数间都有其规律。目前常采用研究传统切削加工机理的实验统计方 法来了解特种加工的工艺规律，以便实际应用，但还缺乏系统性。受其限制，目前特种加工 的工艺参数只能凭经验选取，还难以实现最优化和自动化，电火花成形电极的沉入式 加工工艺，它在占电火花成形机床总数95%以上的非数控电火花成形加工机床和较大尺寸的模具型腔加工中得到广泛应用。虽然已有学者对其CAD、CAPP和CAM原理开展了一些研究，并取得了一些成果，但由于工艺数据的缺乏，仍未有成熟的商品化的CAD/CAM系统问世。通常 只能采用手工的方法或部分借助于CAD造型、部分生成复杂电极的三维型面数据。随着模糊 数学、神经元网络及专家系统等多种人工智能技术的成熟发展，人们开始尝试利用这一技术 来建立加工效果和加工条件之间的定量化的精度、效率、经济性等实验模型，并得到了初步 的成果。通过实验建模，将典型加工实例和加工经验作为知识存储起来，建立描述特 种加工工艺规律的可扩展性开放系统的条件已经成熟。并为进一步开展特种加工加工工艺过程的计算机模拟，应用人工智能选择零件的工艺规程和虚拟加工奠定基础。在机械加工过程中，夹具占有非常重要的地位，它可靠地保证了工件的加工精度，提高了加工效率，减轻了劳动的强度，夹具的设计过程中，应深入生产实际，（对工件的图纸，工艺文件，生产纲领等分析），精心调查研究，吸取国内外的先进技术，制订出合理的设计方案。我们都知道减少停工检修期是提高生产力、使生产能力利用系数最大化的一项重要因......简述学习机械制图与三维建模的认识 通过对机械制图培训的几则案例剖析,阐述了巧妙、得法地运用AutoCAD的三维建模功能,不仅能增强机械制图课程培训的直观性和趣味性,还能让广大学员由“图”到“物”、由“物”到“图”的思维转换过程变得更加顺畅,学习效率明显提高。此外,学员初步见识计算机三维实体造型技术,也为后继课程的学习奠定了基础。实践表明,巧用Auto-CAD的三维建模功能是机械制图培训创新活动中的成功举措。

以震聪

2025-08-21

向TA提问

先说画面小的问题:

要渲染动画，请执行以下操作：

激活要进行渲染的视口。

单击“渲染场景”。

(不是快速渲染)

“渲染场景”对话框显示，其中“命令”面板处于活动状态。

打开“公用参数”卷展栏。在“时间输出”组中，选择一个时间范围。

在“输出大小”组中，设置其他渲染参数或使用默认值。

在“渲染输出”组中，单击“文件”。

在“渲染输出文件”对话框中，指定动画文件的位置、名称和类型，然后单击“保存”。

通常将显示一个对话框，用于配置所选文件格式的选项。更改设置或接受默认值，然后单击“确定”继续执行操作。

将启用“保存文件”复选框。

单击该对话框底端的“渲染”按钮。

注意：如果已设置一个时间范围，但是未指定保存到的文件，则只将动画渲染到该窗口。这可能是一个耗费时间的错误操作，因此将就此发出一条警告。

提示：采用这种方式渲染动画之后，通过单击“快速渲染”，无需使用该对话框即可再次对其进行渲染。

----------------------------------------------------------------------

画面模糊的问题:

是否开启运动模糊,模糊渲染效果,模糊参数是否设置过大.

要在渲染动画时添加运动模糊，请执行以下操作：

单击“渲染场景”。

出现“渲染场景”对话框。

在“默认扫描线渲染器”卷展栏中，启用“对象运动模糊”组或“图像运动模糊”组中的“应用”。

对“对象运动模糊”，设置“持续时间”、“持续时间细分”和“采样数”。

增大“持续时间”来扩大运动模糊的效果。减小该值以使模糊变得更微弱。

如果“采样数”小于“持续时间细分”，则随机选择使用的切片，这使模糊产生颗粒状的外观。如果“采样数”等于“持续时间细分”，则模糊是平滑的。最平滑的模糊结果来自于这两个参数大于或等于的情况，请注意这将使渲染减慢三到四个因子。

对“图像运动模糊”，调整“持续时间”和“应用到环境贴图”。

增大“持续时间”来扩大条纹。减小该值以使条纹变得更微弱。

启用“应用到环境贴图”来使摄影机环游移动模糊环境贴图。这些选项只用于球体、柱形或收缩包裹环境中。

设置其他渲染参数，然后单击“渲染”。

模糊渲染效果:“渲染”菜单

>“效果”>“环境和效果”对话框

>“效果”面板

>“添加”>“添加效果”对话框

>“模糊”

使用模糊效果可以通过三种不同的方法使图像变模糊：均匀型、方向型和放射型。模糊效果根据“像素选择”面板中所作的选择应用于各个像素。可以使整个图像变模糊，使非背景场景元素变模糊，按亮度值使图像变模糊，或使用贴图遮罩使图像变模糊。模糊效果通过渲染对象或摄影机移动的幻影，提高动画的真实感。